Archivo de la etiqueta: ’80s

The Sunnyboys: The Sunnyboys

Sunnyboys Cover1The Sunnyboys fue una banda post punk de Sydney que a principios de los años 80 gozó de una gran popularidad en Australia y que dejó para la posteridad algunas de las mejores melodías power pop de la historia del aussie rock.

Hoy recordaremos su homónimo álbum de debut  de 1981 (Mushroom) que fue también el  mayor éxito de la breve trayectoria de esta banda liderada por el guitarrista y cantante Jeremy Oxley,  joven de un gran talento que tocó cumbre y fondo casi al mismo tiempo ya que  tras el lanzamiento de este primer álbum de The Sunnyboys Jeremy Oxley comenzó a sentir los primeros síntomas de una incipiente esquizofrenia que cambiaría para siempre su vida.

Depeche Mode: Speak & Spell

Depeche-Mode-Speak-And-Spell-Delantera Considerado uno de los mejores grupos de música electrónica de la historia, Depeche Mode se formó en Basildon, en el condado de Essex, en 1980. Precursores del sintetizador y del uso del sampler, se mantuvieron en la vanguardia del pop británico durante toda la década de los años 80 y consiguieron sus mayores éxitos de público y crítica a principios de los 90, con los discos Violator y Songs of Faith and Devotion.

La música de este grupo evolucionó de un electro-pop naif, rítmico y de melodías pegadizas a un sonido futurista, más oscuro y experimental. Este cambio se produjo poco a poco,  a lo largo de los años,  pero comenzó cuando Vince Clarke abandonó el grupo para formar el dúo Yazoo. Tras su marcha  Martin Gore tomó las riendas del grupo y pasó a ser el principal compositor de Depeche Mode.

El disco que os invitamos a escuchar hoy, es el disco con el que debutaron en 1981.  Este disco se tituló Speak and Spell y fue el LP que lanzó los primeros singles de éxito de la banda británica: “Dreaming of Me”, “New Life” y “Just Can’t Get Enough”.

Depeche Mode: Speak & Spell

Depeche-Mode-Speak-And-Spell-Delantera Considerado uno de los mejores grupos de música electrónica de la historia, Depeche Mode se formó en Basildon, en el condado de Essex, en 1980. Precursores del sintetizador y del uso del sampler, se mantuvieron en la vanguardia del pop británico durante toda la década de los años 80 y consiguieron sus mayores éxitos de público y crítica a principios de los 90, con los discos Violator y Songs of Faith and Devotion.

La música de este grupo evolucionó de un electro-pop naif, rítmico y de melodías pegadizas a un sonido futurista, más oscuro y experimental. Este cambio se produjo poco a poco,  a lo largo de los años,  pero comenzó cuando Vince Clarke abandonó el grupo para formar el dúo Yazoo. Tras su marcha  Martin Gore tomó las riendas del grupo y pasó a ser el principal compositor de Depeche Mode.

El disco que os invitamos a escuchar hoy, es el disco con el que debutaron en 1981.  Este disco se tituló Speak and Spell y fue el LP que lanzó los primeros singles de éxito de la banda británica: “Dreaming of Me”, “New Life” y “Just Can’t Get Enough”.

OMD: Orchestral Manoeuvres In The Dark

omdLa música de O.M.D hizo de puente entre el electro pop experimental  de los grupos alemanes de mediados de los años 70 (Kraftwerk, Neu!…) y el synth pop que triunfó en las pistas de baile de Europa a mediados de los 80.

Aunque los grandes éxitos de O.M.D llegaron con su tercer álbum  Architecture & Morality ( “Souvenir”, “Joan Of Arc”, “Maid Of Orleans”) su primer álbum situó a los británicos en la vanguardia de la música electrónica y presentó sus 3 primeros singles: “Electricity”, homenaje al tema “Radioactivity” de Kraftwerk, “Messages” y “Red Frame/White Light”, tributo al álbum de  la Velvet Underground White Light/White Heat.

Hoy, a partir de las 22:00, en Eitb Irratia, recordaremos estas primeras composiciones de Andy McCluskey y Paul Humphreys.

Pixies: Doolittle

PIXIES DOOLITTLE Doolittle, el segundo álbum de los americanos Pixies, aupó a este cuarteto de Boston a los primeros puestos de las listas indie de Estados Unidos, Europa, Australia, Canadá…y marcó nuevos derroteros en el rock alternativo de finales de los años 80, influyendo de manera notable en el desarrollo del Grunge.

Este disco de 1989 lanzó los singles “Here Comes Your Man”, “Monkey Gone To Heaven” y “Debaser” tema en el que Black Francis, haciendo su particular homenaje al cortometraje de Luis Buñuel “Un Perro Andaluz”, cantaba aquello de “Don’t know about you, but I’m un chien andalusian”.

Galaxie 500: On Fire

GALAXIE 500 Los miembros de Galaxie 500 empezaron a tocar juntos  en la Universidad de Harvard (MA) a mediados de los años 80. Tras dar varios conciertos en Boston y Nueva York conocieron a Moe Tucker,  baterista de la legendaria banda neoyorquina The Velvet Underground, y ésta les presentó a Mark Kramer, el productor de los 3 discos que facturaron en su breve y brillante trayectoria musical: Today, On Fire y This Is Our Music.

Tras la disolución de Galaxie 500 en 1991, Dean Wareham formó el grupo LUNA y Damon Krukowski y Naomi Yang continuaron juntos,  primero como Pierre Etoile y luego como Damon & Naomi.

Pretenders: Pretenders

Pretenders

Antes de publicar su primer álbum de estudio Pretenders ya eran un fenómeno musical en Reino Unido. Los singles “Stop your sobbing”, “Kid” y “Brass in Pocket” auparon a la banda de Chrissie Hynde hasta el número uno de las listas británicas y el éxito de  estos singles favoreció que el disco fuera superventas nada más llegar a las tiendas.

El álbum, editado en el sello Sire en enero de 1980, es uno de los mejores trabajos discográficos de la Nueva Ola.

Dire Straits: Making Movies

making movies Making Movies se grabó los meses de verano de 1980 y se publicó ese mismo otoño. Durante las sesiones de grabación del disco la relación de los hermanos Knopfler se hizo insostenible y finalmente David Knopfler fue sustituido por Sid McGuinnis en la guitarra rítmica y se incorporó a la banda el teclista  Roy Bittan de la E Street Band de Bruce Springsteen.

Tras la partida de David Knopfler, su hermano Mark  dirigió la banda hacia nuevos derroteros musicales y añadió al sonido rock  que les caracterizaba un poco de country y  soul. Su peculiar voz y su manera de tocar la guitarra se convirtieron en señas de identidad del grupo y Mark Knopfler se erigió como el alma creativa de Dire Straits.

La producción de Jimmy Iovine (productor de Born To Run) marcó un cambio hacia unos arreglos y una producción más elaborados y una tendencia a la experimentación (uso de sintetizadores, complejas y largas canciones, mayor protagonismo de los teclados…) que se mantendría a lo largo de la carrera de Dire Straits.

Aun no siendo tan exitoso como Brothers in Arms (1985) Making Movies alcanzó los primeros puestos de las listas  internacionales y consiguió excelentes críticas. De hecho, en opinión de muchos críticos y periodistas musicales, éste es el mejor álbum del grupo Dire Straits.


The Smiths: The Queen Is Dead

SMITHS QUEEN IS DEAD

The Smiths presentaron su tercer álbum de estudio en junio de 1986. Éste fue su mayor éxito en las listas internacionales y el que se considera el mejor disco de este grupo de Manchester. Con The Queen Is Dead Morrissey emergió como uno de los compositores más carismáticos e interesantes de su generación y como la nueva voz de la escena indie inglesa. El disco lanzó los singles “Bigmouth Strikes Again”, “The Boy With The Thorn In His Side” y “There’s a Light That Never Goes Out“.

R.E.M: Radio Free Europe

rem

El 27 de julio de 1981 R.E.M publicaron su single de debut “Radio Free Europe”.  Tanto este tema como el tema   “ Sitting Still” que presentaron en la cara B del single fueron incluidos en su primer álbum Murmur. Los de Athens incluyeron una distinta versión de “Radio Free Europe” en este primer disco de 1983.