“Pagando por ello. Memorias en cómic de un putero” de Chester Brown

Introducción de Robert Crumb”Pagando por ello es un libro muy instructivo, a la par que divertido: [Chester Brown] en este sentido es un artista muy habilidoso.” (R. Crumb)

Las memorias en cómic de Chester Brown son un relato franco y sincero de su decisión de pagar a mujeres para que mantengan relaciones sexuales con él. Pagando por ello se articula en base a tres ejes: el relato gráfico pormenorizado de sus encuentros con prostitutas, la reflexión y crítica amarga de la trampa del amor romántico y la argumentación sólida a favor de la despenalización y la normalización de la prostitución.

En Pagando por ello (La Cúpula) Chester Brown nos narra sus experiencias con la prostitución. Desencantado del amor romántico tras la ruptura con su última novia, Chester Brown debe solucionar el problema de seguir manteniendo relaciones sexuales tras haber decidido que no quiere volver a tener novia nunca más. Como no es lo suficientemente sociable y atrevido para conseguir mantener relaciones sexuales esporádicas con desconocidas, la única manera de seguir manteniendo relaciones sexuales es recurriendo a la prostitución.

Pagando por ello nos ofrece una completa exploración contemporánea del trabajo sexual: desde el cliente tímido que va en bicicleta a la búsqueda de prostitutas y se pregunta cómo dar propina sin ofender, lee a expertos en la materia para saber cómo actuar, hasta las transacciones modernas a  través de reseñas on-line de prostitutas, y todo ello denunciando todos los clichés asociados a la prostitución (marginalidad, suciedad, drogas y proxenetas). En la obra no sólo describe pormenorizadamente sus encuentros con las prostitutas, sin entrar en detalles morbosos, sino que también refleja todas las discusiones que tuvo con sus allegados (entre ellos Seth y Joe Matt) sobre la prostitución, ya fuesen sus aspectos económicos, personales, morales, éticos, etc.

Chester Brown nació en Montreal, Canadá en 1960 y creció en el vecino suburbio de Chateauquay. A los 19 se trasladó a Toronto y en 1983 autoeditó sus creaciones en ‘mini-comics’ fotocopiados que llamó Yummy Fur. En 1986, en Toronto, el editor de comics Vortex Comics empezó a publicar Yummy Fur, y Brown pudo dejar su empleo en un laboratorio fotográfico y empezar a trabajar plenamente de dibujante de comics. En las páginas de Yummy Fur, Brown serializó varias de las que luego serían sus novelas gráficas: Ed, el payaso feliz (1989), merecedora de diversos premios internacionales, y dos estupendos frescos de recuerdo autobiográfico: El Playboy (1992) y Nunca me has gustado (1994). En 1998 recopiló un libro con sus historias cortas The Little Man: Short Strips 1980-1995. En 2003 completó la biografía de un líder rebelde canadiense del siglo XIX, Louis Riel: Un cómic biográfico, que le confirmaría como una de las voces más capacitadas e influyentes de la historieta

Cuatro novedades y una reedición completan los títulos que se editan este año con las vista puesta en la próxima Navidad. El día 2 de diciembre estarán al mismo tiempo los 5 títulos disponibles en librerías. Crónicas de Jerusalén, de Guy Delisle, una de las obras más esperadas del año es una de ellas, donde el autor canadiense, tras un año en Jerusalén con Médicos sin Fronteras, ofrece su personal visión de uno de los conflictos más enquistados de la actualidad. Otra de las novedades del mes es Aama 1. Olor a tierra caliente, de Frederik Peeters, donde el autor suizo combina ciencia ficción y aventura profundizando en nuestra relación con la tecnología, con una primera entrega de una serie se prolongará durante 3 tomos.

También se edita en diciembre La ruta Joyce, de Alfonso Zapico, un cuaderno de viaje por varias ciudades europeas que marcaron el proceso de creación de Dublinés, la novela gráfica del dibujante asturiano sobre la vida y obra de James Joyce recientemente reeditada. También se publica La metamorfosis, de Franz Kafka con ilustraciones de Paco Roca: el autor valenciano ha querido revisitar la obra de Kafka a través de casi una treintena de ilustraciones que crean un discurso en imágenes paralelo al de los textos. Finalmente, también a primeros de diciembre estará de nuevo en las librerías Grandes mentiras para niños pequeños, de Andy Riley, con la publicación de su 2.ª edición.

Se suele decir que el público es soberano y es el que verdaderamente dicta sentencia, pues en este caos dictó favorablemente hacia “El azul es un color cálido”, de Julie Maroh, un comic muy interesante, con un cierto poso de tristeza o de melancolía pero que merece la pena leer. Editado por Dibbuks ste trabajo nos acerca hacia la personalidad de Clementine, una adolescente que lleva una vida aparentemente normal hasta que en su camino se cruza una joven de palo azul, que le hace sentir algo especial y le cambia completamente la vida, brotando en ella una llama que le hará dar un  giro total. A partir de ahí, con una gran sensibilidad, pero también con mucha pasión, la autora nos cuenta cómo es el despertar sexual y el descubrimiento de la homosexualidad de la protagonista. Y es que todo lo que le sucede a partir de su relación con Enma no le será nada fácil ya que todo cambiará en su relación con las amigas, con las familias y con sus compañeros del instituto.

Aborda también y de un modo comprometido el asunto de la incomprensión por parte de sus compañeros de clase, algo que por momentos resulta muy difícil para la protagonista. No es nada fácil para una adolescente salir del armario y reconocer su lesbianismo. Y es que en el TBO se tratan todas las caras de la vida de la protagonista, hasta su trágico final, un final que se puede decir que se ve venir pero que no por ello te hace perder ni un ápice de interés. A ese interés y a esa sensación de que te encuentras atrapado por la lectura del comic contribuye notablemente el sensacional dibujo (en el que el azul es un gran protagonista) de Julie Maroh.

Portada de la novela gráfica

Editado en cartoné por dibbuks, tiene 160 páginas a color y su precio es de 18 €

Jorge González, creador de la premiada “Fueye”, aparece de nuevo con su última novela gráfica publicada por Sins entido, “Dear Patagonia”, en la que recupera de nuevo sus atmósferas plásticas.

Esta novela gráfica, que sale a la venta el 27 de octubre, transcurre en la zona Patagónica, en Buenos Aires y en algunos países de Europa y recorre los años finales del siglo XIX hasta principios del siglo XXI. Indígenas, colonos europeos, un director de cine alemán, etc. irán entrelazándose y modificándose en cada capítulo, influenciados por la presencia permanente del espacio patagónico. El guión y el dibujo son de Jorge González con colaboraciones de Alejandro Aguado, Hernán González y Horacio Altuna. El resultado es una obra gráficamente impresionante que cuenta la historia de Facundo (un pequeño pueblo de la Patagonia) a través de sus habitantes, de sus miedos, de su cultura y de su racismo.

Portada de "DearPatagonia"

Nacido en Argentina en 1970, Jorge González, reside desde hace más de una década en España. Fue en Madrid donde comenzó a dibujar “Hard Story” y “Hate Jazz” (Heavy Metal), ambas con guión de Horacio Altuna. Desde hace años también se dedica a la publicidad realizando ilustraciones y storyboard. Con “Fueye” (2008), González ganó el Primer Premio Internacional de Novela Gráfica creado por Fnac y Ediciones Sins

Formato: 20×27 cm

Encuadernación: Cartoné

Páginas: 288

Precio: 30€