Archivo por meses: noviembre 2016

Las inquietantes tierras del ocaso de Julien Gracq

En 1956 el escritor Julien Gracq comenzó a trabajar en una novela a la que dedicó tres años. Se tituló Las tierras del ocaso y por diversas circunstancias no se publicó hasta 2014. La acción del libro transcurre en un tiempo impreciso, que recuerda a la Edad Media, en un lugar ficticio que simboliza a Francia. Tal y como se señala en el epílogo, Gracq dibuja un Estado que falta a su cita con la Historia. Lo cierto es que los habitantes de esas tierras aguardan con una tranquilidad desasosegante la llegada de las tropas invasoras. “La ciudad se adormecía, maciza, amarrada por los siglos a las atalayas de sus clavijas rocosas, con su peso ciego apretujado en lo más hondo de aquel coy fláccido, con un débil rumor de vísceras satisfechas y la respiración adormilada por fuertes calores”. Sin embargo, y a pesar de ese abotargamiento, un grupo de hombres –entre los que se encuentran el narrador y su compañero Hal– parten hacia la frontera para unirse a lo que podría ser, en este juego de identidades, la Resistencia.  El narrador toma la decisión de forma vicaria, descafeinada, como si no pudiera hacer otra cosa, o no qlibro-las-tierras-del-ocasouisiera hacerla y se desliza, así, en estas páginas una reflexión sobre cierta heroicidad involuntaria.

Habrá, en ese viaje hacia la frontera y hacia la impasividad, espacio para la amistad; de hecho, uno de los temas de este libro, es la fraternidad: “No conozco palabra de camaradería más auténtica: buena gente, un hombro para la cabeza adormecida; en la adversidad, el rostro mismo de la serenidad, que a veces he visto humedecido; siempre ante mí, contra el sol, como un escudo, vuestras anchas y macizas espaldas, soldadas como en una aureola por el polvo legendario del camino”. Como vemos, aunque la novela transcurre bajo la sombra de la guerra, no es la guerra el gran tema de la novela. Lo rebasa en importancia la evocación de la tierra, de la naturaleza, como refugio cierto, palpable y sensorial. Las descripciones son, sin duda, un prodigio de precisión terminológica, lirismo  y plasticidad.

A estas Tierras del ocaso se accede a través de una especie de bruma extraña y hermosa, que no nos permite, como lectores, definir bien el territorio, pero a la que pronto se nos acostumbrarán los ojos hasta ser capaces de identificar una honda alegoría de la Ocupación narrada con un estilo impresionista. Gracq, a quien nunca le convenció el sistema literario, rechazó el premio Goncourt y un asiento en la Academia. Dicen algunos críticos que no le dieron el Nobel porque lo habría rechazado. No sabemos, pero de lo que no dudamos es de es la calidad de una obra que ahora, con la publicación de Las tierras del ocaso se completa.

Txani Rodríguez

El concurso de Pompas del 26 de noviembre de 2016

¿Quieres conseguir libros gratis? Lo tienes muy fácil. Escucha el enigma que plantea Txani Rodríguez cada semana, descubre el nombre de un autor y el de su libro, y envíanos la respuesta a nuestra dirección. La digital es pompas@eitb.eus y la postal “Pompas de Papel. Radio Euskadi. Capuchinos de Basurtu 2, Bilbao-48013”. Entre todas las respuestas acertadas sortearemos lotes de libros para tres oyentes. El último libro buscado era Un abuelo rojo y otro abuelo facha del escritor murciano Juan Soto Ivars. Los ganadores de los lotes de libros han sido Julia Arrieta,José Ángel Peña Martínez y Begoña García Huete. Ya tenéis un nuevo enigma. Pincha y suerte.

Recuerdos de una guerra inacabada

foto-memoria-de-la-guerra-civilEn Pompas de Papel hablamos mucho este fin de semana de la Guerra Civil del 36 y de sus consecuencias. En primer lugar recibimos al periodista y escritor murciano Juan Soto Ivars que ha escrito un curioso libro, que camina entre la autobiografía, la historia y la sociología, titulado Un abuelo rojo y otro abuelo facha. Además comentamos la última novela del vizcaíno Kirmen Uribe Elkarrekin esnatzeko ordua-La hora de despertarnos juntos, un libro que recupera la memoria de los que lo perdieron casi todo y siguieron fieles a sus ideales democráticos. También comentamos un viejo libro, Las tierras del ocaso, de un clásico de la literatura francesa del siglo XX,  Julien Grecq. Y, como siempre, hubo reseñas de novedades, un poema elegido, el comictario, los espacios de creación, el concurso y el rescate de un clásico.

Sábados a las cuatro de la tarde y domingos a las doce de la noche, Pompas de Papel, el club de los libros de Radio EuskadiPincha y disfruta del programa.

Material sensible, todos los mundos de Neil Gaiman

Neil Gaiman es mundialmente conocido por ser el guionista de Sandman, una serie de cómic de enorme prestigio en todo el mundo, donde Gaiman saltándose el origen del personaje principal creó un universo fantástico a mitad de camino entre Shakespeare y William Blake al que ha regresado en alguna ocasión y sobre el que otros autores guardan tal respeto que nadie se ha atrevido a abordarlo directamente. Pero Sandman es el pasado de Gaiman. Él, además, ha ido construyendo una obra literaria que incluye narraciones fantásticas, terroríficas y a veces fantacientíficas. Neil Gaiman es un autor muy personal y el encanto de su prosa se refleja, mejor que en novelas, algunas muy famosas como American Gods, Coraline o El libro del cementerio, en los relatos que ha escrito a lo largo de su carrera y que ha publicado en volúmenes como Humo y espejos, Objetos frágiles y ahora Material sensible, posiblemente su mejor antología.

Es cierto que se puede acusar a Gaiman de repetitivo, que es esa palabra que ocultamos tras el eufemismo de tener un estilo muy acusado, Material sensible_135X220pero si se sabe espaciar la lectura de los cuentos uno siempre encuentra elementos interesantes en todos ellos. Por ejemplo, una escritura cuidadosa y espolvoreada con términos que la inclinan al encanto; unos personajes ambiguos que saltan la frontera entre el bien y el mal con una facilidad asombrosa, algunas sorpresas hábilmente diseminadas por la narración y un final siempre apropiado a lo que nos han contado anteriormente. Gaiman sabe que sus seguidores quieren que vuelva a los mundos ya creados y aquí encontrarán un relato que pertenece a la serie de American Gods, una narración sobre Sherlock Holmes que viene a explicar su longevidad y permanencia en el tiempo y que podría aplicarse a otros héroes inmortales, una historia perteneciente al universo de Doctor Who, la longeva serie televisiva inglesa y un sentido homenaje a Ray Bradbury, uno de esos autores que es reconocido fuera del mundo de la fantasía y que, sin duda alguna, marcó la infancia de Gaiman y basta comparar las narraciones de ambos para darse cuenta de esa influencia.

Muchas veces los antologistas se dirigen a Gaiman, porque saben que su nombre vende y prestigia un volumen de cuentos colectivo, y le piden relatos para un volumen proyectado con cualquier motivo. Gaiman suele aceptar frecuentemente y después los reúne en sus propios libros y de ahí que las narraciones que se acumulan en este volumen necesiten de notas introductorias para explicar su origen. Algunos cuentos son muy breves, incluso adoptan formas de poemas libres, otros se amontonan bajo un solo epígrafe como el calendario de cuentos que presenta doce narraciones diferentes, y otros son, simplemente una muestra del buen hacer de este autor. Creo que este libro puede ser una buena puerta de entrada al universo Gaiman un lugar apasionante, perturbador, asombrosamente real y misteriosamente ajeno. Y después pueden intentarlo con Sandman que, creo, sigue siendo la cima de su creación.

Félix Linares 

El retorno del cuentista pródigo, Hipólito G. Navarro

foto-hipolito-g-navarroEl escritor andaluz Hipólito G. Navarro (Huelva, 1961) acaba de publicar en la editorial Páginas de Espuma el volumen de relatos La vuelta al día. Este libro supone el retorno a las librerías del autor tras doce años de silencio. Navarro no es un autor cualquiera porque sus anteriores libros ya habían llamado la atención de los críticos y de los lectores, desde que comenzó a publicar en el año 1990. Principalmente libros de relatos, como El cielo está López, Manías y melomanías mismamente, El aburrimiento, Lester, Los tigres albinos y Los últimos percances. Además es autor de una novela Las medusas de Niza. También fue editor entre 1994 y 2001 de la revista literaria Sin embargo que, como no podía ser de otra manera, estaba dedicada al cuento. En La vuelta al día volvemos a encontrar al fabuloso constructor de estructuras narrativas, que escribe historias con un cierto aire autobiográfico y con mucho sentido del humor. El volumen se divide en cinco partes en las que encontramos cuentos con vocación de prólogo, historias de amor, aproximaciones al mundo del arte, encuentros con gente estupenda y reflexiones sobre el paso del tiempo. Un autor muy notable. Con él hemos charlado. Pincha y disfruta de la conversación.

El poema. Leire Bilbao, vasca

foto-leire-bilbaoBelarra atera zaio etxeko sofari

egarri naizenean ihintza edaten dut

zerua desertu urdin bat da nire gainean

eta ez dut leiho beharrik

portuak lehortzen doazela ikusteko.

Farolez eginiko mendi bat daukat aurrean

asfaltoa dut oinetako

olaltu beltz estatiko bihurgunez justifikatua

espaloietako losen azpian

aspaldian ez dut izaki bizidunik aurkitzen.

Gero eta putzu gutxiago daude gure herrian

denbora da ez ditudala oinak uretan busti

Belarra atera zaio etxeko sofari

haren gainean luze botata egoteagatik

bueltak ematen ditut nire inguruan

feruak umetokian bezala neure buruari

Zorionekoak

zein mundutan bizi garen zehazki ez dakigunok.

Hauxe da Leire Bilbao ondarrutarrak bere Scanner liburuan agertu zuen poemetako bat. Orain beste argitalpen batean, Bartleby argitaletxeak kaleratutako Traslúcidas poema liburuan aurki genezake bere poema zenbait, espainieratuak. Emakumeek idatzitako poema bilduma da hau, Marta Lopez Vilar-ek atondutakoa, eta besteak beste: kataluniarrak, galiziarrak eta espainiar idazleak daude. Bertan agertzen da Miren Agur Meabe ere.

Goizalde Landabaso

El comictario. El cartero de las mujeres

La Primera Guerra Mundial ha servido de argumento para un gran número de cómics ambientados, sobre todo, en el escenario infernal de las trincheras. Aquellos agujeros en los que los soldados malvivían antes de caer bajo el fuego enemigo eran también el lugar donde manos desesperadas escribían cartas a sus madres y mujeres, cartas de amor primero, relatos terribles después y, al final, dramáticas despedidas ante la inminente llegada de la muerte. Millones de cartas fueron enviadas por los soldados desde el frente, y cada país organizó de la mejor manera posible el servicio de correos para que las misivas llegaran a su destino, poblaciones en las que, a causa de la guerra, los únicos habitantes eran ancianos, mujeres y niños.

Y así llegamos al argumento del cómic que hoy nos ocupa, titulado El cartero de las mujeres. Dos autores franceses, el guionista DiEl cartero de las mujeres tapa.indddier Quella-Guyot y el dibujante Sébastien Morice, nos trasladan a una pequeña isla de Bretaña donde las mujeres trabajan en casa y en el campo esperando el regreso de sus hijos, maridos y hermanos. En la isla sólo queda un hombre joven, Maël, que nació con un pie torcido y no es apto para el ejército. Un chico tímido y simplón, que nunca ha tenido novia y al que su padre desprecia y maltrata. Sin embargo, a pesar de su defecto físico, tiene el vigor de la juventud y sabe andar bien en bicicleta, lo que le convierte en candidato ideal para sustituir al cartero, otro más de los que han tenido que ir a la guerra. Y de esta forma, gracias al conflicto bélico, el pobre Maël, el tontorrón, el patizambo, el joven al que nunca miran las mujeres, se convierte en el nuevo cartero, el encargado de repartir la correspondencia por toda la isla. Esposas y madres le reciben con cariño, le ofrecen café y galletas y él les da conversación. En ese ambiente de intimidad Maël aprende a entender a las mujeres, es amable y comprensivo, la soledad empieza a pesar demasiado y, finalmente, muchas de ellas se entregan al joven cartero de forma natural y placentera.

Así, mientras en el continente se vive el horror de la guerra, la isla se convierte para Maël en un paraíso, una situación insólita que, obligatoriamente, debe terminar. En el tercio final del álbum los autores añaden sombras a la historia, hay hechos dramáticos evidentes y alguno que deja sospechas. Tras la guerra, la isla vuelve a la normalidad, y todas las dudas planteadas se aclaran 40 años después, en un espléndido epílogo que encaja las piezas y convierte a El cartero de las mujeres en un cómic totalmente recomendable. No os lo perdáis.

Iñaki Calvo

La tercera entrega de las novedades de noviembre de 2016

libro-el-bosque-infinitoANNIE PROULX

El bosque infinito                                   (TUSQUETS)   840 páginas

Hacía mucho que no se publicaba un libro de la estadounidense Annie Proulx (Norwich, 1935). Una escritora que irrumpió en el mundo literario en la cincuentena de manera espectacular. Su segunda novela, Atando cabos, ganó el Pulitzer y el National Book Award, cosechó un rotundo éxito de lectores, además de ser llevada al cine. El relato Brokeback Mountain, convertido en película, volvió a llevarla a la actualidad. Ahora publica su novela más ambiciosa en la que recorre tres siglos de la historia de Norteamérica a través de dos familias, los Sel y los Duke. Los iniciadores de las sagas, René Sel y Charles Duquet (luego Duke), llegan a Canadá a finales del XVII. Allí trabajarán como leñadores en condiciones durísimas para un despótico colono francés, hasta que Charles escapa y se convierte en un magnate. René se quedará en el lugar y se unirá a una india, aprendiendo a respetar el entorno. Soberbia.

ALESSANDRO BARICCOlibro-la-esposa-joven

La Esposa joven                                    (ANAGRAMA)   199 páginas

Nuevo libro del italiano Baricco (Turín, 1958). El autor de novelas como Seda y Tierras de cristal, del monólogo teatral Novecento, de la reescritura de la Ilíada y de ensayos como Next. Sobre la globalización y el mundo que viene, vuelve con una historia que ha sido calificada de “atrevida, excéntrica y agridulce”. La Esposa joven es una novela sobre el amor y el deseo. Cuenta la historia de una joven que al cumplir los dieciocho años debe presentarse en la casa de la Familia y cumplir lo acordado, convertirse en la Esposa de su prometido, el Hijo. La Esposa joven deberá aprender a moverse en un mundo irreal donde destacan la figura de un Padre cuadriculado, una Madre manirrota, una Hija que espera encontrar el amor y un Tío que sale de su ensimismamiento para dar buenos consejos. Menos mal que está Modesto el mayordomo para guiarla por este loco mundo. Poética y surrealista.

Segundas oportunidades - cubierta 05-10-2016GUILLERMO GÓMEZ MUÑOZ

Segundas oportunidades          (EDICIONES NAZARÍ)   214 páginas

El vasco Guillermo Gómez Muñoz es filólogo de formación y trabaja como profesor de español para extranjeros en la Universidad de Deusto en Bilbao. También es un guerrillero de las letras. Ha publicado multitud de cuentos en blogs, algunos premiados, una novela de terror, Última Esperanza Zombi, y un volumen de poemas, Del silencio al eco. Ahora llega Segundas oportunidades que es un volumen de relatos y microrrelatos que, como dice la contraportada, “juegan con la realidad para añadirle una dosis de absurdo y fantasía que, en algunos casos, la convierten en más digerible para sus protagonistas y, en otros, en más brutal e incomprensible”. Son 66 relatos y un prefacio por los que van apareciendo los mismos personajes, con lo que al final el libro adquiere una entidad cercana a la novela. Segundas oportunidades “para vivir, para morir, para recuperar lo perdido o para tratar de superar la melancolía”.

MARI JUNGSTEDTlibro-la-cuarta-victima

La cuarta víctima                                         (MAEVA)   316 páginas

Novena entrega de una de las series criminales más populares del momento en toda Europa. Es la saga de Gotland escrita por la sueca Mari Jungstedt (Estocolomo, 1962) y protagonizada por el comisario Ander Knutas y su compañera Karin Jacobsson. Son novelas muy entretenidas que se leen de un tirón. Esta novela arranca una mañana de finales de verano cuando tres encapuchados atracan un banco. En su huída los ladrones atropellan a una niña de seis años. Cuando la Policía da con la casa de campo abandonada donde se ocultan, encuentra el cadáver de uno de sus delincuentes, pero ni rastro de los otros dos miembros de la banda. Knutas y Jacobsson solo saben que uno de los ladrones era una mujer y que existen conexiones con los clubes de motoristas de la isla de Gotland. Y por medio se introduce un caso del pasado y algo terrible que le va a suceder al periodista Johan Berg. Disfrutadla.

libro-el-indioJÓN GNARR

El indio                                         (FUNAMBULISTA)   314 páginas

Jon Gnarr (Reikiavik, 1967) es uno de los actores y humoristas más famosos de Islandia. A raíz de la crisis económica global que tuvo devastadoras consecuencias en su país, fundó El Mejor Partido, con el que pretendía ridiculizar a la antigua clase política. En 2010 se presentó a las elecciones municipales y fue elegido alcalde de la capital islandesa. Desempeñó su cargo con extrema eficacia y seriedad y su trabajo fue reconocido en todo el mundo. En 2014, al finalizar su mandato, decide no presentarse a la reelección y utilizar su popularidad para concienciar a la gente sobre temas como los derechos humanos y la protección medioambiental. El indio es la primera parte de su autobiografía que continúa en El pirata y El bandido. Rememora sus vivencias de infancia y el acoso escolar que sufrió. Además habla de su familia y sus primeros escarceos amorosos. Divertida, irreverente, trágica y tierna.

Mikel Hernández Abaitua o nadie es una isla

Airearen isla es la nueva novela del escritor gasteiztarra afincado en Donostia, Mikel Hernández Abaitua. La historia tiene como protagonista a  Joseba, un hombre que ronda la cuarentena y que trabaja como locutor de radio. Experto en música de décadas pasadas y bajista diletante, presenta también un programa de libros ya que la crítica literaria es su auténtica vocación. Ya en las primeras páginas sabremos que su novia acaba de dejarle por una razón muy concreta: él no quiere tener hijos . Joseba se nos muestra como un hombre lleno de manías y liturgias que parece llevar peor el hecho de vivir solo que la separación en sí de la mujer que creía amar. Pronto sabremos también que trabaja en la edición trilingüe de una antología de poesía vasca y que decide, a última hora, incluir la obra de un poeta, Antxon Bengoetxea, que no tenía en gran estima pero que le sorprende con su último libro. Sin avanzar demasiados aspectos de la trama, podemos decir que se darán dos cambios importantes en su vida: por un lado, le ofrecen trabajar como editor en Itzurun -una editorial que puedelibro-airearen-isla identificarse con Erein-, y que aceptará la oferta, entre otras razones, porque podrá trabajar con un autor que admira muchísimo, Gabriel Iturbe, un trasunto de Ramón Saizarbitoria. Por otro lado, iniciará una relación con una conductora de autobuses urbanos de Donostia, Irati, una joven pelirroja con un pasado doloroso a sus espaldas. En esos momentos, todo parece prometedor pero, como suele suceder, las cosas se complicarán,  o mejor dicho, las complicará el propio Joseba.

La literatura, -el plagio, los egos, la mentira que a veces conlleva-, protagoniza la trama secundaria de una novela en la que la música y el ciclismo (un deporte al que Hernández Abaitua es muy aficionado) tienen también espacio. La acción no es trepidante, pero el lector avanzará a través de las páginas llevado, sobre todo, por el interés que despierta la evolución de la relación de los protagonistas, y por la sensación de que hay piezas, elementos (el poeta Antxon Bengoetxea, por ejemplo) que, sin duda, están llamados a desempeñar un papel más relevante de lo que, en un principio, podría parecer. Los personajes están bien trabajados (aunque la primera conversación que mantienen Irati y Joseba puede pecar de excesiva densidad) y hay detalles de la intimidad del hombre que me han resultado muy interesantes. Pero en todo momento, la galería de personajes aparece lo suficientemente bien armada como para sostener la historia. Otro aspecto destacable de Airearen isla es, sin duda, el escenario en el que transcurre la acción: Donostia, que aparece hermosa, como es, y reconocible en sus barrios, en sus rincones, en su perfil asomado al mar, el más conocido, y en otros menos icónicos.

En resumen, la novela –que es sobre todo una historia de amor- reúne elementos suficientes como para proporcionar una buena lectura, y propone una reflexión sobre lo mucho que les cuesta madurar a algunos hombres.

Txani Rodríguez