Archivo por meses: febrero 2019

Editorial Juventud, casi un siglo de tintas y colores

Fundada en 1923 en Barcelona, la editorial Juventud, que ya cumple 95 años, ha sido a lo lardo de casi un siglo un referente fundamental en la difusión de los más variados géneros literarios. Junto a las obras de grandes biógrafos como Stefan Zweig y Emil Ludwig, navegantes y aventureros del mar como Joshua Slocum o Ellen MacArthur, las ediciones populares de bolsillo y la novela rosa, fue la primera editorial que apostó por el álbum ilustrado con obras como Las aventuras de  Tintín de Hergé, y que potenció la ediciones de  clásicos juveniles como Barrie, Erick Kastner, Carmen Kurtz, Artrid Lindgren o Enid Blyton con sus inagotables serie de Los cinco, Los siete secretos y Las torres de Mallory. Ilustradores de la talla de Arthur Rackham, Joan Junceda y Lola Anglada han dado luz y forma a muchos de sus álbumes ilustrados, que son en nuestros días el logro más vistoso de la editorial barcelonesa. Y para muestra, este del tándem formado por el escritor californiano Mac Barnett y el dibujante canadiense Jon Klassen, autores que comparten bastantes álbumes, algunos de ellos traídos al catalán y al castellano por Juventud: Sam y Leo cavan un hoyo, El hilo sin fin o este recién editado de El lobo, el pato y el ratón.

Un ratón es atrapado y devorado por un lobo. Una vez en su vientre se encuentra con un pato, que se muestra encantado de haber pasado por el mismo trago. En el interior de la panza del lobo tienen  de todo: fiesta, comida, confort… Y descubren que no es tan terrible ser devorados por un lobo, que lo único peligroso es que parezca un cazador.

Dando un pellizco a un motivo tradicional, el álbum  ofrece al lector infantil una nueva forma más amable y desenfadada de encontrarse con los personajes y las situaciones convencionales, como le ocurría a Anabel con su caja de hilos en el álbum Hilo sin fin, otro de los álbumes de los mismos autores.

Seve Calleja

El poema. Arabella Salaverry, costarricense

No me contengo

vaso colmado

disparo en diagonal

y hago un círculo perfecto

hacia el delirio.

 

No me contengo

tampoco alcanzo a colocar correctamente

los clavos para sostener estrellas

No me contengo

desaparezco en hostigada ruta

total incontinencia de mí misma.

 

Violenta piel.

 

No adivino no descubro

no sé si me derramo en dolor

o me derramo en gozo.

 

No me contengo

vivo entre rasgaduras

lanzas y corona de espinas

irredenta violenta piel violento silencio.

 

No me contengo

pájaro sin alas emplumado lagarto

herido animal oquedad inconclusa

desecho de desastre

violenta piel.

 

Así me vivo

muriendo desde la vida

cotidianas muertes

y en ajena presencia de la mía.

La escritora de este poema titulado Vaso colmado es Arabella Salaverry. Es una escritora y actriz de Costa Rica, que estudió en varias universidades de Latinoamerica. Ha trabajado mucho como actriz, pero también ha escrito mucho y sus trabajos literarios han sido traducidos al inglés, húngaro, italiano ó catalán. Fue presidenta de la Asociación de Escritores Costarricenses.

Goizalde Landabaso

Dennis Lehane, maestro absoluto del género negro

Alabar la obra del autor de Mystic River, Shutter Island, Adiós, pequeña, adiós, Vivir de noche y La entrega, por mencionar solo sus novelas llevadas a la gran pantalla, y que ha escrito guiones para Boardwalk Empire y The Wire, es una redundancia. Todo el mundo sabe que es un magnífico autor, y no solo porque cineastas tan destacados como Clint Eastwood, Martin Scorsese o Ben Affleck en su mejor versión se hayan fijado en sus novelas, sino porque la serie entera protagonizada por Kenzie y Gennaro, la pareja de detectives de Boston, es un ejemplo feliz de lo que deberían ser todas las novelas negras que quieran seguir la senda de los grandes clásicos y porque la trilogía Coughlin es un retrato implacable de una época y unas gentes como pocas veces se había visto en los libros y, además, Ese mundo desaparecido, la tercera novela de la serie, es quizá el mejor trabajo de Lehane. Pues bien, es redundante alabar a Lehane pero no podemos evitarlo porque nos gusta mucho y nos parece que no tiene la repercusión que merece más allá de los círculos muy especializados, cuando cualquier lector, incluso aquel que no se acerca al género, debería rendirse ante su magnífica escritura, sus bien retratados personajes, sus diálogos implacables y su perfecto tratamiento del tiempo narrativo.

Después de la caída, su última novela contiene tres narraciones en una: empieza como un melodrama sobre una mujer que busca a su padre que la abandonó cuando era niña, una ausencia de la que jamás se ha recuperado; pasado el primer tercio de la novela nos encontramos con un domestic noir de manual: la protagonista se pregunta quién es el tipo con el que se ha casado y por qué hay tantas evidencias de que le está mintiendo; terminada esta parte nuestra heroína se lanza a una aventura digna de Patricia Highsmith, enfangándose cada vez más en los misterios derivados de la actividad de su marido y arrostrando peligros sin cuento en otra buena muestra del manejo de los resortes del género que Lehane tiene. Hay, por supuesto, muchos giros sorprendentes y también algunas trampas que perdonamos porque son pequeñas manchitas en un historial impecable, como siempre los diálogos son precisos y de duración adecuada y los personajes tienen una traslación al papel que los identifica perfectamente.

No esperábamos menos de Lehane. Quizá no es su mejor trabajo, seguramente no es una novela perfecta, pero sigue siendo Lehane el autor que, cada vez que publica una nueva intriga, te hace dejar lo que estás leyendo para dedicarte a su libro con muchas ganas. Y eso cada vez pasa menos con otros autores, así que alegrémonos de tenerle. Y si quieren conocerle un poco mas busquen en los episodios televisivos de Castle donde suele compartir timba de póker con el protagonista y con otro interesante escritor como es Michael Connelly.

Félix Linares

La Reina Roja, el poli corrupto y Gómez-Jurado

El escritor Juan Gómez-Jurado (Madrid, 1977) acaba de publicar en el sello Ediciones B la novela Reina Roja. Gómez-Jurado es periodista y ha pasado por las redacciones de algunos de los principales medios españoles. Sus novelas El paciente y Cicatriz, se han publicado en más de cuarenta países y se han convertido en best-sellers mundiales. En Estados Unidos hay planes para adaptar varias de ellas a la gran pantalla. En su nueva novela nos presenta a dos personajes que no pueden ser más diferentes. Por un lado está Antonia Scott una mujer muy especial. Tiene un don que es al mismo tiempo una maldición: una extraordinaria inteligencia. Gracias a ella ha salvado decenas de vidas, pero también lo ha perdido todo. Hoy se parapeta contra el mundo en su piso casi vacío de Lavapiés en Madrid, del que no piensa volver a salir. Ya no queda nada ahí fuera que le interese lo más mínimo. Y por otro lado está el inspector Jon Gutiérrez que está acusado de corrupción y suspendido de empleo y sueldo. Es un buen policía metido en un asunto muy feo, y ya no tiene mucho que perder. Por eso acepta la propuesta de un misterioso desconocido: ir a buscar a Antonia y sacarla de su encierro, conseguir que vuelva a hacer lo que fuera que hiciera antes, y el desconocido le ayudará a limpiar su nombre. Un encargo extraño aunque aparentemente fácil. Pero Jon se dará cuenta en seguida de que con Antonia nada es fácil. Con el autor hemos charlado. Pincha y disfruta.

El comictario. Altarriba y Keko inmersos en la locura

El dúo formado por el guionista Antonio Altarriba y el dibujante Keko lo ha vuelto a hacer. Forman un equipo imbatible, y han alcanzado un nivel de compenetración tan alto que los cómics que producen son una auténtica delicatessen. Hace cuatro años rompieron moldes con Yo, asesino, las tremebundas andanzas de un profesor de Historia del Arte de la Universidad del País Vasco que mataba a sus víctimas con criterios estéticos. Esta obra les reportó premios tan importantes como el de la Crítica en Francia, y decidieron convertir la idea en una serie de tres entregas bautizada como La Trilogía Egoísta. Y ahora, cuatro años después, llega el segundo título, Yo, loco, de nuevo un descenso a los infiernos y de nuevo maravillosamente ilustrado por Keko, un auténtico maestro del blanco y negro que esculpe sus dibujos con trazo pétreo y remarca el ambiente angustioso y opresivo de esta historia.

Antonio Altarriba nos sumerge en el oscuro mundo de las empresas farmacéuticas y, más en concreto, de las que fabrican medicamentos para combatir los problemas psicológicos. El protagonista, Andrés Molinos, es un doctor en psicología y dramaturgo frustrado cuyo trabajo consiste en elaborar perfiles de nuevas dolencias o, lo que es lo mismo, inventar enfermedades que permitan a los laboratorios producir más fármacos y aumentar sus beneficios. Andrés Molinos, que arrastra profundos traumas familiares y sociales, se ve metido en un juego interno de conspiraciones en la empresa para la que trabaja, Otrament, ubicada junto al humedal de Salburua, en Vitoria, un escenario natural que cobra notable protagonismo en la trama y en las pesadillas de Andrés, cuyo estado mental se va deteriorando página a página hasta el desenlace final.

Antonio Altarriba da un nuevo paso en su exploración de lo más profundo de la psique humana, y nos preocupa hasta dónde va llegando y las oscuridades que alcanza. Por su parte, y como ya hiciera en la primera entrega con el rojo, Keko salpica sus fantásticas ilustraciones en blanco y negro con otro color, en este caso el amarillo, el color de la locura. Inquietante, angustioso y con una espléndida galería de personajes secundarios que tienen muchas historias que contar, desde el Santuario de Aránzazu hasta la dictadura de Guinea Ecuatorial. Así es Yo, loco, segunda entrega de La Trilogía Egoísta que se completará con Yo, mentiroso. Un cómic imprescindible publicado en castellano por Norma Editorial. No os lo perdáis.

Iñaki Calvo

La primera entrega de novedades de enero de 2019

ANDRÁS FORGÁCH

El expediente de mi madre          (ANAGRAMA)  379 páginas

András Forgách (Budapest, 1952) es un prestigioso novelista, traductor, dramaturgo y artista visual húngaro. Fue una figura destacada del movimiento contracultural de su país en las décadas de 1970 y 1980, lo que le llevó a enfrentarse a los jerarcas comunistas. Entre sus obras destacan la novela Zehuze, protagonizada por una madre que escribe cartas a una hija que vive muy lejos de ella. El personaje estaba inspirado en su cariñosa y entusiasta madre. Pero hace poco tiempo el mundo de Forgách se desmoronó, un amigo le informó que había aparecido un archivo en el que se demostraba que su adorada madre, Bruria, había expiado para el régimen estalinista de János Kádar a amigos, vecinos, familiares y hasta sobre sus propios hijos. Forgách decidió recrear en clave de novela aquellos escuetos informes. El libro se convierte en un volumen de memorias, por persona interpuesta, conmovedor, íntimo y terrible.

BERGSVEINN BIRGISSON

Para Helga          (LUMEN)  123 páginas

Bergsveinn Birgisson (Reikiavik, 1971) es un escritor islandés residente en Bergen, Noruega, doctorado en Filología Nórdica y especialista en el folklore, la tradición oral y la poesía lírica escandinavos. Su novela Para Helga, publicada hace ocho años, fue un fenómeno literario en Islandia y el resto de Escandinavia que acabó triunfando en Francia y vio como fue adaptada al cine y al teatro. Llega ahora su versión en castellano. Cuenta la historia de un anciano que decide responder finalmente a la carta que Helga, la mujer por la que sintió un amor imposible, ilícito y apasionado, le envió en su juventud invitándole a dejar por ella a su esposa y su casa en un entorno rural islandés. Al borde de la muerte Bjarni explica a Helga su rechazo y atisbamos como era la vida sencilla en ese mundo alejado de la ciudad y sus preocupaciones. Y como un amor puro es socavado por las convenciones sociales y la cobardía.

PABLO SEBASTIÁ TIRADO

Reikiavik       (REINO DE CORDELIA)  291 páginas

Pablo Sebastiá Tirado (Castellón, 1973) es un abogado y periodista que ha escrito un puñado de buenas novelas negras, entre ellas El último proyecto del doctor Broch y La sonrisa de la iguanas. También ha participado en varias antologías de relatos criminales. Su último libro, Reikiavik, nos lleva a la Barcelona actual más corrupta. Allí opera el ejecutor albino Hannu que tras ajusticiar a los hermanos Ferrutti, los dos principales capos que controlan el juego y la prostitución en Cataluña, deberá desaparecer del mapa. Pero esta vez no lo hará solo porque por primera vez en su vida decide no ejecutar también a los testigos, en este caso una joven con su bebé que estaban secuestrados por los mafiosos. La huida les llevará de Cataluña a Italia y de Italia a Islandia, a Reikiavik. Tirado compagina esta historia con la de un hombre, que en el futuro, se enfrentará en solitario a un reto científico de lo más inquietante.

ELISA LEVI

Por qué lloran las ciudades   (TEMAS DE HOY)  157 páginas

El sello Temas de Hoy cambia de cara y se convierte en la colección de las nuevas apuestas literarias de Planeta. Cabrá de todos, desde libros de memorias, a novelas, pasando por volúmenes ilustrados y narrativa de no ficción. Serán dos entregas por mes. Las dos primeras son las memorias del primer boxeador trans, Un hombre de verdad, escritas por su protagonista Thomas Page McBree, y la novela de la joven y debutante escritora madrileña Elisa Levi Por qué lloran las ciudades. Esta novela cuenta la historia de Ada que está sola –aunque rodeada de gente- en Japón tras el suicidio de su mejor amigo Denis. Es su albacea y mientras hace los trámites para repatriar su cuerpo, entre los familiares de él, sus hermanas y sus padres, y su novio, y hacerse cargo de sus posesiones recrea, como fue su relación y se hace preguntas sobre por qué se quitó la vida y por qué no pudo impedirlo. Una oda al desencanto.

IVÁN DE LA NUEZ

Teoría de la retaguardia       (CONSONNI)  129 páginas

Iván de la Nuez (La Habana, 1964) es un tipo curioso, en todos los sentidos de  la palabra. Nació en Cuba, tiene nacionalidad rusa y vive en Cataluña. Es ensayista, crítico de arte, conservador de museo y director de exposiciones. Sus análisis sobre la realidad cubana y sobre la izquierda en el mundo son legendarios, como demuestran libros como La balsa perpetua, Paisajes después del Muro, El mapa de sal o Postcapital. Crítica del futuro. Teoría de la retaguardia, subtitulado Cómo sobrevivir al arte contemporáneo (y a casi todo lo demás) que edita la productora bilbaína Consonni reflexiona sobre la realidad actual del arte contemporáneo, sobre su cada vez mayor acercamiento al poder, sobre su relación con el negocio del arte y sobre su futuro: ¿acabará alguna vez? Un ensayo donde aparecen Duchamp y La Lupe, Virilio y Fontcuberta, Fukuyama y Michael Jackson… Un ensayo irónico, mordaz y austero.

El estupendo debut negro de Inés Plana

Morir no es lo que más duele es el título de la primera novela de la oscense Inés Plana. Se ha destacado que no es habitual que una editorial como Espasa publique a puerta fría, es decir, a partir del envío del manuscrito de un autor desconocido, pero eso es exactamente lo que le ha sucedido a esta licenciada en Ciencias de la Información. Sin embargo, no debería resultarnos tan extraño porque esta novela negra tiene, en efecto, muchos elementos que pueden conectar con la nutrida legión de seguidores de este género. El desencadenante de la historia es la aparición de un hombre ahorcado en un pinar, un hombre al que alguien le ha arrancado los ojos. En uno de sus bolsillos, aparece un nombre, Sara Azcárraga, y ese será el hilo del que tiren el teniente de la Guardia Civil Julián Tresser, y el cabo Coira.

A medida que la investigación avance y algunas revelaciones anuden a investigadores e investigados, a víctimas y sospechosos, al pasado y el presente de varios de los personajes principales de la trama, también iremos conociendo las vidas privadas de los protagonistas: la difícil relación de Tresser con su madre; los sobresaltos en la relación de Coira con su novia; la infancia terrible de Sara Azcárraga; y además entrarán en juego otros personajes, como la psiquiatra que atiende a Sara, la viuda del asesinado y su hermano. La aparición del hombre ahorcado está conectada con un hecho terrible que sucedió en el pequeño pueblo abulense del que procede el teniente Tresser, y cuyos moradores también tendrán relevancia en la historia. Sin duda, la trama que ha ideado Plana, en la que las casualidades son una baza importante, es compleja, pero se sigue con facilidad. Los lectores podrán ir haciendo sus cábalas, los más avezados puede que vayan acertando, pero, en todo caso, la novela tiene muchos puntos de giro que sorprenderán en uno u otro grado.

Hay que destacar el esfuerzo en la construcción de los personajes, cada uno con sus aficiones (ya sea la micología, la colección de estilográficas o la poesía), cada uno con sus heridas, y, además, el narrador en tercera, que va poniendo el foco de forma alterna en cada uno de los personajes principales, nos permite saber cómo actúan en la intimidad, qué piensan, qué temen o que anhelan. Por otro lado, Plana ha trabajado la verosimilitud creando tipos imperfetos: la homofobia del teniente, el machismo del cabo, la soberbia de la psiquiatría… Por último, me han gustado especialmente los escenarios elegidos por la autora para desarrollar la acción, no demasiado manidos: las afueras de Madrid, es decir, pueblos como Torrelodones o impersonales urbanizaciones, y el pequeño pueblo, ficticio, creo, de Hoyo de las Aguas.

En resumen, Morir no es lo que más duele proporciona una lectura adictiva, en la que las vidas privadas de los personajes se mezclan con la investigación, y en la que no hay cabida para el aburrimiento. La ópera prima de una autora que, diría, ha llegado para quedarse.

Txani Rodríguez

El concurso de Pompas del 12 de enero de 2019

Nueva entrega del concurso de Pompas de Papel en el que Bego Yebra os pone a prueba y en el que tenéis que adivinar el nombre de un autor y el de su libro con las pistas que ella da. Ya sabéis que nos tenéis que enviar las respuestas a cualquiera de nuestras direcciones: la digital es pompas@eitb.eus y la postal “Pompas de Papel. Radio Euskadi. Capuchinos de Basurtu 2, Bilbao-48013”. Entre todas las respuestas acertadas sorteamos lotes de libros para tres oyentes. El libro del que se hablaba era Don Quijote de la Mancha de Miguel de Cervantes. Los ganadores de los libros han sido Iñaki San José, Mari Paz Gutiérrez Alonso y Jagoba Zapirain. Os dejamos ya otro enigma. Pincha y suerte.