Archivo de la categoría: colombia

La última entrega de las novedades de abril de 2021

STANISLAW LEM

El Invencible     (IMPEDIMENTA)  256 páginas

¿Qué decir a estas alturas de Stanislaw Lem que se haya dicho? Lo mejor es ceñirse a los datos principales. Lem (1921-2006) fue un escritor polaco que ha pasado a la historia como uno de los grandes de la ciencia-ficción, pero que en los últimos tiempos ha pasado a ser considerado, simplemente, uno de los grandes escritores del siglo XX, sin etiquetas. Fue un mago de la imaginación, de la reflexión distópica y del uso de la palabra. Es autor de obras memorables: La investigación, La fiebre del heno, Solaris, Memorias encontradas en una bañera, Diarios de las estrellas, Congreso de futurología, Vacío perfecto y tantas otras. Impedimenta está volviendo a publicar su obra y con nuevas traducciones. Ahora le llega el turno a El Invencible, novela de 1964 cuyo argumento parece estar extraído de una “space opera”, pero que va, como siempre en Lem, mucho más allá. El Invencible es una enorme nave estelar que ha partido al rescate de la nave de guerra El Cóndor, varada en Regis III. Este planeta está gobernado por nanobots que provocan en los terrícolas oleadas de angustia vital, devastadora y violenta. Los humanos no podemos conquistarlo todo. Un relato de supervivencia.

PAULA BONET

La anguila   (ANAGRAMA)  236 páginas

La escritora y artista valenciana Paula Bonet (Vila-real, 1980) pasa por ser una de las grandes ilustradores españolas de estos tiempos. Formada en Bellas Artes en la Universidad Politécnica de Valencia, completa su formación en Santiago de Chile, Nueva York y Urbino. Sus libros ilustrados, con sus propios escritos, han causado sensación. Entre ellos podemos destacar Qué hacer cuando en la pantalla aparece The End, 813, Quema la memoria, Por el olvido, Roedores.Cuerpo de embarazada sin embrión y, sobre todo, La sed. Ahora debuta en la novela con La anguila, una obra con un gran contenido autobiográfico y en la que se reflexiona sobre el cuerpo, un cuerpo que se ama y es amado, un cuerpo que también es abusado, violentado a través del sexo y el aborto. La anguila habla sobre la memoria y la herencia, habla sobre nacimientos y pérdidas, sobre el deseo que traspasa generaciones, los gestos aprendidos y truncados; sobre rebeliones y huídas, sobre la amistad y sobre Chile. Estamos ante el retrato feminista de una mujer que asume los riesgos de mirar atrás sin veladuras y se dirige hacia una vida nueva. Brillante.

LORENA SALAZAR MASSO

Esta herida llena de peces    (TRÁNSITO)  161 páginas

Lorena Salazar Masso (Medellín, 1991) es una publicista y escritora colombiana, formada en narrativa en la Escuela de Escritores de Madrid. Ha publicado cuentos y debuta ahora en la novela con Esta herida llena de peces, un retrato de los miedos de una “madre imperfecta”, una mujer insegura, que vive en el Chocó, una región del Pacífico colombiano marcada por la violencia y el olvido de la autoridades. La madre y su niño viajan en canoa por el caudaloso río Atrato. La madre es blanca, el niño es negro. Entre manglares, frutas y trenzas, la narradora le va contando a la pasajera de al lado su infancia, sus recuerdos y cómo el pequeño llegó a su vida una mañana calurosa. La lancha avanza, la inquietud se acrecienta. La mujer preferiría no llegar o dar la vuelta. Esta es una historia sobre el arraigo, el miedo y la maternidad en un contexto de violencia, sobre los peligros de la selva colombiana. A través del lirismo de su prosa, Lorena Salazar Masso crea una atmósfera adictiva y nos traslada a un mundo –el de la tierra donde se crió- a veces onírico y otras veces descarnadamente realista en el que la ternura y la belleza de las imágenes nos conmocionan. Una sorpresa literaria.

SALVADOR ROBLES MIRAS

La rebelión de los mendigos  (TORRE DE LIS)  250 páginas

El escritor vasco-murciano Salvador Robles Miras (Águilas, 1956), es un autor al que admiramos por sus microrrelatos, repletos de humanidad y sabiduría (un trabajo que se puede apreciar en su justa media en los volúmenes A la sombra de un tilo y La vida de las palabras) y por novelas como Contra el cielo, recientemente reeditada y en la que se adentraba en las consecuencias del terrorismo en Euskadi. Además en los últimos años se ha volcado en la novela policiaca con tres historias protagonizadas por el inspector Telmo Corrales y otras dos más por su ayudante, la subinspectora Cecilia Fresnedo. Y ahora llega La rebelión de los mendigos en la que se cuenta precisamente cómo estos mendigos se rebelan ante la intención de las autoridades de Villahermosa del Amanecer de sacarles de las calles para que una delegación del Comité Olímpico Internacional que visita la ciudad, candidata a los Juegos Olímpicos, no les vea y con ello se pierdan posibilidades de organizar esta gran competición deportiva. Pero no han contado con Dickens el Cuentista, ex librero y escritor vacacional, que liderará la sublevación, que será contada con todo lujo de detalles por el periodista Liberto González de la Vega. La ficción superando la realidad.

GONZALO MAIER

Leer y dormir    (MINÚSCULA)  168 páginas

Cuando nos mencionan al chileno Gonzalo Maier (Talcahuano, 1981) nos vienen a la mente los buenos momentos de lectura que nos ofreció con un libro estupendo, Material rodante, en el que el autor reflexionaba sobre la vida de los otros, y la suya propia, gracias al tiempo libre que le ofrecían sus constantes viajes en tren. Luego decidió escribir otro volumen parecido, El libro de los bolsillos, analizando por ejemplo lo que lleva la gente en los bolsillos para saber cómo es su personalidad. A estos dos libros siguieron Hay un mundo en otra parte y Una novelita rusa. En su nuevo libro, Leer y dormir, prosigue por esta línea que podríamos definir de filosofía del costumbrismo ó de cómo de los actos más nimios podemos obtener una gozosa verdad categórica. Aquí se habla de las lecturas y de otros placeres de la vida relacionados con el ocio, como echarse una siesta en el cine, perderse en grandes librerías, recordar con alegría a los héroes de la infancia, rumiar sobre la naturaleza de los subrayados o intercambiar balbuceos con un niño al modo de un artista conceptual latinoamericano. Un escritor con un mundo propio.

La cuarta entrega de las novedades de noviembre de 2020

MARK HADDON

El delfín         (SALAMANDRA)  361 páginas

El inglés Mark Haddon (Northampton, 1963) se hizo famoso en todo el mundo por la novela El curioso incidente del perro a medianoche que se convirtió en un éxito sin precedentes en todos los países donde se publicó y se tradujo a 43 idiomas. Una historia, de alguna manera, marcada por el oficio de Haddon que, aunque se licenció en Literatura Inglesa en la Universidad de Oxford, trabajó unos años con personas que padecían deficiencias físicas y mentales. Ya sabéis que la novela cuenta la aventura de un chico autista que investiga la muerte del perro de su vecina e inicia un viaje para encontrar a su madre que, según su padre, había muerto. Haddon trabaja ahora como ilustrador, pintor, poeta y profesor de escritura creativa; es además autor de cerca de una veintena de libros para niños. En El delfín recrea una de las tragedias menos conocidas de Shakespeare, Pericles, príncipe de Tiro, versión a su vez de la leyenda de Apolonio de Tiro. El relato clásico narra la huida del héroe, perseguido por el rey Antíoco, tras haber revelado la relación incestuosa del rey y su hija. Haddon traslada esta historia mitológica al presente para reflexionar sobre las relaciones paternofiliales y el papel de la mujer en la sociedad actual. Un libro fascinante y delicioso.

UXUE ALBERDI

Jenisjoplin     (CONSONNI)  252 páginas

Uxue Alberdi (Elgoibar, 1984) es escritora y bertsolari. Es autora de los libros de relatos Aulki bat elurretan (2007) y Euli-giro (2013); de las novelas Aulki-jokoa (2009) y Jenisjoplin (2017), Premio 111 Akademia, del ensayo Kontrako eztarritik (2019), Premio Euskadi 2020; y de una crónica literaria recientemente aparecida Dendaostekoak (2020). También ha publicado varios títulos en literatura infantil, entre ellos los álbumes Poza y Besarkada, Premio Euskadi 2016. En la novela que ahora se traduce al castellano, y de la que hablamos maravillas cuando se publicó en euskera, cuenta la historia de Nagore Vargas o Jenisjoplin, que es como la llama su padre, una joven nacida en un pueblo industrial en los ochenta, y que a sus 28 años se ha curtido a base de encarar condiciones adversas. Está acostumbrada a luchar con pasión contra la autoridad, impulsada por desafíos y pulsiones internas. Siempre amando con prisas, llamando al peligro, dispuesta a todo. Cuando llega a Bilbao, se encuentra con una ciudad en conflicto, con revoluciones con las que comprometerse y un contexto en el que cada cual aviva su rabia en nombre de la clase, la patria y el sexo. Hasta que descubre que es seropositiva y tiene sida. Ha vivido sintiéndose inmune y deberá no solo negociar consigo misma, sino también con el mundo, para determinar dónde empieza y dónde termina la lucha y entender el placer desde su vulnerabilidad. Una apasionante crónica de distintas décadas de Euskal Herria. Una novela rockera repleta de deseo, música y amistad que se sitúa en el 2010, en un contexto sociopolítico vasco también en transformación. Un relato sobre la reinvención de la identidad personal y colectiva y sobre la fortaleza y la fragilidad.

BEÑAT ARGINZONIZ

La ciudad del fin del mundo

(EL GALLO DE ORO)  90 páginas

Nacido en Bilbao en 1973, Beñat Arginzoniz. Estudió psicología y psicoanálisis pero es desde hace quince años librero de profesión. Sus libros, desarrollados en un notable lenguaje poético, son siempre una mezcla de géneros. Entre sus títulos publicados están: Pasión y muerte de Iosu Expósito (2012), Un mundo para Marina (2014), La herida iluminada. (Sobre la poesía) (2015), El libro de los espantos (2016), Oscuro animal celeste (2016), El evangelio del hombre (2017), y Reflejos de Andalucía. (Ensayo lírico sobre la Andalucía trágica) (2017), donde el cantaor flamenco Juanjo Navas interpreta sus poemas. Su último libro es Camarón de la Isla. “Me dijeron: vuelve a Bilbao. Verás lo distinto que está. Verás cómo ha cambiado. Y volví, y era verdad.”  Así comienza esta novela inclasificable. Una historia llena de transposiciones oníricas: ¿Sueño?, ¿fábula?, ¿realidad? Una novela ambientada en las calles de Bilbao con ¿un asesino en serie?, con ¿un delirio apocalíptico? Mientras los muertos y los vivos se confunden, este inquietante relato nos obliga a seguir caminando y a compartir el delirio apocalíptico del fin del mundo. La verdad es que nada es lo que parece en esta novela que es como una gran metáfora del adiós a un mundo idealizado y del horror ante un nuevo mundo que ya se muestra con todo el esplendor de la pesadilla. Una distopía hecha realidad.

BERTA MARSÉ

Encargo         (ANAGRAMA)  178 páginas

Berta Marsé (Barcelona, 1969) es hija del escritor Juan Marsé. Durante algunos años trabajó en el sector cinematográfico. También ha realizado trabajos como lectora y analista de guiones para varias editoriales y productoras. Colabora en algunas revistas y dominicales, y recibe el premio de relatos Gabriel Aresti por el cuento La tortuga, incluido en su primer libro de relatos, En jaque, volumen de cuentos al que siguió Fantasías animadas, los dos muy valorados por la crítica. También ha participado en las obras colectivas Perros, gatos y lemures. Los escritores y sus animales y Barcelona, Madrid. Encargo es su primera novela y en ella cuenta la historia de Yesi y Desi. Vecinas. Amigas. Rivales. Dos destinos que se entrecruzan con consecuencias devastadoras.  Porque Desi y Yesi son chicas del barrio de Sant Antoni de Barcelona, una zona popular tocada por la crisis, cuyo día a día retrata la novela. Pero, poco a poco, ese mundo cotidiano de vecinos y conocidos va mostrando sus recovecos y sus sombras. Yesi ha desaparecido, y Desi también tiene sus secretos… Encargo cuenta la historia de una contradictoria relación de atracción y rechazo que acaba conduciendo a un acto terrible: acaso de venganza, acaso de piedad. Y lo hace a través de una narración que empieza como un ejercicio de taller de escritura: el de una narradora que escribe bajo los efectos de alguna medicación, que la arrastra a situaciones sorprendentes y perturbadoras…

HÉCTOR ABAD FACIOLINCE

Lo que fue presente (Diarios 1985-2006)  

(ALFAGUARA)  610 páginas

El colombiano Héctor Abad Faciolince (Medellín, 1958) es un escritor extraordinario. Estudió Lenguas y Literaturas Modernas en la Universidad de Turín (Italia). Fue columnista de la revista Semana y en la actualidad escribe regularmente para El Espectador, El País y la revista Letras Libres. Es director de la Biblioteca de la Universidad Eafit. Además de ensayos, traducciones y críticas literarias, ha publicado, entre otros, los siguientes libros: Asuntos de un hidalgo disoluto (1994), Tratado de culinaria para mujeres tristes (1997), Fragmentos de amor furtivo (1998), Angosta (2003), el fabuloso El olvido que seremos (2006) y La Oculta (2015). Con su tercera novela, Basura (2000), obtuvo en España el I Premio Casa de América de Narrativa Innovadora. Ha publicado también un libro de poemas, Testamento involuntario (2011), y otro de narrativa, Traiciones de la memoria (2009). De sus libros hay traducciones a más de una decena de idiomas. Esta entrega de una parte de sus diarios íntimos pueden leerse como una novela de formación. Aquí se incluyen sus peripecias desde finales de 1985 (cuando era un estudiante de veintisiete años) hasta la publicación de su libro más aclamado, El olvido que seremos. En estas páginas se relatan las angustias de alguien que, aunque quería ser escritor, escribía muy poca ficción y mucho sobre sus obsesiones, sus amores y sus dificultades en la vida cotidiana. Abad quería dejar escrito, al menos, que era incapaz de escribir. Un testimonio descarnado sobre cómo nace una vocación y cómo se aprende a afrontar la dura y emocionante aventura de vivir.

Santiago Gamboa y la Colombia violenta de hoy en día

El escritor colombiano Santiago Gamboa (Bogotá, 1965) acaba de publicar en la editorial Alfaguara la novela Será larga la noche. Gamboa es uno de los mayores y mejores cronistas de la Colombia de hoy. Sus novelas son retratos muy precisos de la realidad de este país durante los últimos veinte años. Su narración es una mezcla de realismo descarnado y género negro y abundan los retratos psicológicos profundos, donde el amor, ó su ausencia, está siempre presente. Es autor de algunos títulos capitales en la actual literatura colombiana: Perder es cuestión de método, Vida feliz de un joven llamado Esteban, El cerco de Bogotá, Necrópolis, Plegarias nocturnas, Una casa en Bogotá o Volver al oscuro valle. Además de novelas ha escrito narraciones de viajes y un ensayo, La guerra y la paz, sobre la compleja situación política de su país. Será larga la noche arranca con un capítulo espectacular: un niño es testigo de un brutal enfrentamiento en una carretera perdida en el departamento colombiano de Cauca. Nadie en el pueblo más cercano dice haber oído nada, pero una denuncia anónima del hecho llega a manos del fiscal Jutsiñamuy, en Bogotá. En compañía de dos entrañables heroínas, la periodista Julieta Lezama y su asistente Johana, exguerrillera de las FARC, el fiscal se embarcará en una peligrosa investigación que si bien apunta a sospechosos de toda índole, terminará por hallar unos culpables inesperados, tan peligrosos como los imaginados. Una novela vertiginosa salpicada de momentos de humor y de dolor; una novela que descubre la desigualdad y la violencia que no dan tregua en Colombia. Con el autor hemos charlado. Pincha y disfruta.

La segunda entrega de novedades de enero de 2020

FERNANDO VALLEJO

Memorias de un hijueputa   (ALFAGUARA)  186 páginas

Fernando Vallejo (Medellín, 1942) es el escritor más libre, osado, tremebundo y burlón de toda América Latina. También es uno de los que mejor escribe. Harto de la violencia y la hipocresía de Colombia se fue a estudiar a Italia y luego se afincó en Méjico. La materia prima de sus escritos es su vida y sus relaciones personales. También la vida de sus conciudadanos y los avatares sociales y políticos de su país. Algunos de sus libros han sido grandes éxitos en medio mundo, La Virgen de los sicarios, El desbarrancadero, Mi hermano el alcalde ó La puta de Babilonia. Ahora vuelve con Memorias de un hijueputa donde se une a la larga lista de autores que reflexionaron sobre la figura del dictador, del tirano latinoamericano. Su “hijueputa” es un demócrata sin escrúpulos que gracias a un golpe militar se ve convertido en el Todopoderoso, dispuesto a librar a Colombia de lo peor que tiene, los colombianos. Retirado del poder por voluntad propia escribe unas memorias que son ordenadas por su sobrina, una editora de libros pornográficos y libertarios. Un desvarió terrible y muy divertido.

IRIS MURDOCH

Monjas y soldados    (IMPEDIMENTA)  593 páginas

Iris Murdoch (1919-1999) fue una de las grandes escritoras británicas del siglo XX. Con diecinueve años entró en la Universidad de Oxford y estudió Literatura Clásica, Historia Antigua y Filosofía. Impartió clases hasta que decidió dedicarse en exclusiva a la literatura. La aparición en 1954 de su primera novela, Bajo la red, la convirtió en una referencia de la literatura inglesa. Después llegaron libros como La cabeza cortada, El unicornio, El mar, el mar y El libro y la hermandad. Monjas y soldados se publicó en 1980 y cuenta la historia de Gertrude que ve como su esposo Guy se va apagando mientras lee la Odisea. Gertrude se siente como Penélope a la que rodean pretendientes sin que su marido haya muerto. La llegada de Anne, la mejor amiga de la universidad de Guy, lo cambiará todo. Las dos mujeres se harán amigos y lucharán juntas contra adversidad, hasta tomar la decisión de refugiarse en Francia. Gran novela sobre el amor, la amistad y la lealtad.

GIOSUÈ CALACIURA

Los niños del Borgo Vecchio  (PERIFÉRICA)  161 páginas

Este es un libro terrible, pero también hermoso, porque está escrito con una prosa poética sobresaliente. Su autor Giousé Calaciura nació en Palermo en 1960 y conoce perfectamente el barrio en el que está ambientada la novela, una novela que ha sido galardonada con el Premio Paolo Volponi y traducida ya a varias lenguas. Cuenta la historia de dos niños, dos amigos, Mimmo y Cristofaro, que viven en un ambiente de miseria, violencia y sordidez. El barrio contiene todos los vicios y las virtudes de la gente pobre. Junto a los dos protagonistas encontramos a la niña Celeste, hija de la prostituta Carmen, y a Totó el ratero y su legendaria pistola que guarda en el calcetín, y a Giovanni el violento padre de Cristofaro. Por un lado está el barrio del Borgo Vecchio con sus callejones y su olor a pan horneado y sus carencias; por otro lado está la ciudad donde viven los ricos y de donde llegan olores de productos que nunca se podrán probar. Sicilia en todo su esplendor. Una fábula.

JOSÉ LUIS DÍAZ MONREAL

La Cueva de la Luna   (PAMIELA)  204 páginas

José Luis Díaz Monreal (Iruña, 1943), licenciado en Geografía e Historia, mecánico y ahora pensionista, es autor de varios ensayos sobre la vida social y política de Navarra, de una biografía y de una novela titulada El robo de la catedral, que tuvo hace tres años una gran acogida. La Cueva de la Luna es su primer libro de relatos. Un volumen que tiene como protagonista a una ciudad, Turquesa, a un prostíbulo, La Cueva de la Luna, y a las diferentes personas que habitan esta ciudad y que de una u otra manera tienen una relación con La Cueva. Aunque pudiera parecer que los relatos han salido de la imaginación del autor, nada más lejos de la realidad, porque no hay más que leer con atención para darse cuenta de que muchas de esas historias ha sucedido realmente, o han podido suceder, o sucederán. Porque los personajes que por aquí pasen los encontramos en nuestros trabajos, calles o bares, con otros nombres, claro.

NOEMÍ LÓPEZ TRUJILLO

El vientre vacío   (CAPITÁN SWING)  120 páginas

Noemí López Trujillo (Bilbao, 1988) es una periodista que ha sido reconocida con premios por sus trabajos sobre la violencia de género, sobre el machismo y el feminismo. Una periodista curtida en medios como La Marea, El País, Jot Down o eldiario.es. Es coautora además del libro Volveremos. Memoria oral de los que se fueron durante la crisis. En El vientre vacío investiga sobre una generación que lo ha perdido casi todo durante la crisis, que tiene como horizonte el hoy y como mucho el día de mañana y a la que el mero hecho de plantearse tener hijos le da pánico; pero no tenerlos, cuando lo deseas tanto, también. Un relato colectivo sobre cuerpos atravesados por la precariedad y sobre ponerlo todo en un paréntesis hasta no sabemos cuándo. Una emergencia.

La emoción de los viajes

La escritora milanesa fincada en Barcelona Arianna Squilloni y el ilustrador  colombiano Samuel Castaño nos ofrecen en El viaje del calígrafo una preciosa loa al viaje, con sus miedos y sus anhelos por lo desconocido del trayecto. Con el lirismo de un lenguaje  manso y musical y unas estampas entre el collage y el aerógrafo que emula los trazos orientales a pincel, relatan la vivencias de un calígrafo que vive dibujando su propio mundo idílico, situado en un valle entre montañas, mientras imagina otras valles más allá del suyo y emprende un largo viaje para descubrirlos.

Palabras y trazos de color van dibujando las sensaciones del paisaje, sus colores y olores, las gentes y culturas diversas en las que esparce sus sueños de viajero con los que otros como él comienzan a recorrer el mundo del mar a la montaña por los senderos y caminos que él iba dibujando con su pincel. El afán de conocer, el gozo de descubrir y la satisfacción de transmitir lo que el calígrafo ha encontrado son los tres grandes  objetivos que este álbum  ofrece al lector infantil –y también al adulto-, al que invita con palabras e imágenes a compartir con él la magia de la escritura a la par que una manera de leer el mundo circundante y multicultural en el que vive.  Es a fin de cuentas lo que la editorial barcelonesa Juventud vine ofreciendo desde hace casi un siglo.

Seve Calleja

La segunda entrega de novedades de enero de 2019

MICHEL HOUELLEBECQ

Serotonina         (ANAGRAMA)  282 páginas

Vuelva a nuestras librerías Michel Houellebecq (Isla Reunión, 1956) uno de los escritores franceses más controvertidos y agudos de su generación; el hombre que pone el dedo en las llagas que más supuran de la sociedad francesa y europea. El autor de Ampliación del campo de batalla, Las partículas elementales, Plataforma, El mapa y el territorio y Sumisión, regresa a la novela cuatro años después con Serotonina, protagonizada por un hombre de cuarenta seis años, Florent-Claude Labrouste, que se medica con antidepresivos, que deambula por Europa de desastre en desastre amoroso y que contempla como todo a su alrededor se derrumba: el mito de la República francesa, el mito de la Unión Europea, el mito de la cultura y sus anclajes antiguamente indestructibles. Florent-Claude repasará sus relaciones amorosas y se encontrará con un antiguo amigo aristócrata que representaba para él la felicidad y que ahora es un desecho humano después de que le abandonara su esposa por un pianista inglés. Nihilista y agudo como siempre.

SOFÍA SEGOVIA

Peregrinos            (LUMEN)  656 páginas

Sofía Segovia (Monterrey, 1965) es una escritora mejicana que estudió periodismo, pero que se ha dedicado desde siempre a contar historias. Ha escrito guiones y obras de teatro, dirige talleres literarios, ha coordinado campaña políticas locales y ha publicado las novelas Noche de huracán y El murmullo de las abejas, un exitazo que vendió cincuenta mil ejemplares y que la ha convertido en una de las escritoras más importantes de México. En Peregrinos recrea una historia real, la de dos niños, Arno e Ilse, y la de dos familias, los Schipper y los Hahlbrock, que se encuentran en el camino al exilio huyendo de sus pueblos en Prusia durante la II Guerra Mundial. Una huida de la destrucción, el hambre y la muerte en búsqueda de un lugar lejano donde echar nuevas raíces y encontrar la paz y la esperanza.

YOLANDA REYES

Qué raro que me llame Federico   (ALFAGUARA)  199 páginas

Yolanda Reyes (Bucaramanga, 1959) es una escritora colombiana que ha recibido muchos reconocimientos por sus proyectos de fomento de la lectura desde la infancia. Es una especialista en el tema, que ha escrito multitud de artículos y ensayos que son referencia en toda Iberoamérica. Como escritora ha escrito tanto libros para niños, como el muy leído El terror de Sexto B, como para adultos, como Pasajera en tránsito publicado en 2006 y que fue considerado uno de los libros del año en su país. Qué raro que me llame Federico es una de sus últimas novelas, fue publicada hace tres años, y cuenta la historia de Belén una editora madrileña que decide adoptar a un niño colombiano. La historia se cuenta en paralelo con la de ese niño, su hijo Federico, fotógrafo, que con el pretexto de un proyecto artístico, regresa a Colombia para rastrear sus orígenes y entender mejor quién es. La adopción desde dentro.

BEGOÑA PRO URIARTE

La Dama Blanca de Champaña    (TXERTOA)  556 páginas

Vuelve a la Edad Media navarra, la escritora que mejor se ha desenvuelto, narrativamente, por esos mundos. La periodista Begoña Pro Uriarte (Iruña, 1971) debutó con la saga La chanson de los Infanzones, ambientada en la Navarra de los siglos XII y XIII, bajo los reinados de Sancho el Sabio y Sancho el Fuerte y retorna a esa época. Estamos al final del reinado del rey Sancho el Fuerte que ha nombrado como heredero a Guillermo, un hijo bastardo, que finalmente renuncia al trono. Los nobles envían al Condado de Champaña a Juan Pérez de Arróniz, un caballero caído en desgracia, para espiar a Thibaut IV, hijo de Blanca de Navarra y sobrino de Sancho. Quieren saber si está a la altura para convertirse en el nuevo rey. El Condado de Champaña uno de los más ricos de la época vive también sus momentos de zozobra porque el rey de Francia intenta medrar en la situación. Novela de aventuras, absorbente y entretenida.

FRANCK MAUBERT

El hombre que camina       (ACANTILADO)  142 páginas

El francés Franck Maubert (París, 1955) es autor de tres novelas y de varios libros consagrados a la pintura, entre los que se encuentran El olor a sangre humana no se me quita de los ojos. Conversaciones con Francis Bacon (2012) o La última modelo (2016) en la que habla de Caroline, la prostituta que se convirtió en musa de Giacometti. Un autor al que Maubert venera y al que ha dedicado un libro más, este El hombre que camina, que es el título de una de las esculturas más célebre del siglo XX. Una escultura en la que el suizo Alberto Giacometti trabajó diez años de su vida y que representa la devastación que Europa y el ser humano sufrieron tras la II Guerra Mundial. Maubert retrata las circunstancias en las que la obra fue concebida y explica el por qué de su trascendencia, porque dialoga tanto con las manifestaciones más primigenias de la civilización humana como con los hombres y mujeres de hoy y de mañana.

La primera entrega de novedades de diciembre de 2017

MARÍA GAINZA

El nervio óptico     (ANAGRAMA)  158 páginas

María Gainza (Buenos Aires, 1975) es una prestigiosa periodista argentina. Ha trabajado para The New York Times y fue corresponsal de ArtNews. Se ha movido sobre todo en el periodismo cultural y especialmente en el referido al mundo del arte. En 2011 publicó un libro, Textos escogidos, en el que se recogían ensayos y críticas sobre el arte argentino. Pero hace tres años publicó su primera novela, El nervio óptico, que aparece ahora en el estado español, y que dejó rendida a la crítica y a otros escritores como Alan Pauls y Mariana Enriquez. Este libro es una novela dividida en once capítulos autónomos o un volumen de cuentos con la misma protagonista o una reflexión sobre diversos artistas a los que les atraviesa una historia de ficción o no. En todo caso un libro fascinante que se mueve entre la autoficción y las microbiografías artísticas.

MARGARITA GARCÍA ROBAYO

Tiempo muerto       (ALFAGUARA)  151 páginas

De la escritora colombiana Margarita García Robayo (Cartagena de Indias, 1980) ya dimos noticia cuando Alfaguara publicó Cosas peores, volumen de cuentos con en el que la autora ganó el prestigioso premio literario Casa de las Américas en 2014. Era la confirmación de una carrera que incluía dos novelas, otros dos libros de relatos, una antología personal y varias participaciones con sus cuentos en antologías colectivas. Tiempo muerto es una novela en la que se cuenta la historia de Lucía y Pablo, un matrimonio al que se le acaba el amor y que entra en ese periodo en el que todo se vuelven reproches y puede aparecer incluso la violencia. Un espacio doloroso que llega de manera inexplicable entre dos personas que se han amado mucho y por tanto que se han comprendido también. ¿Qué es lo que cambia? Un análisis riguroso, profundo y doloroso.

GARBIÑE UBEDA

Mejor me callo       (TXERTOA)  148 páginas

Con esta novela, titulada en euskera Hobe isilik, debutó en la ficción en 2013 la filóloga vasca y periodista de largo recorrido Garbiñe Ubeda (Tolosa, 1967). Antes había publicado los ensayos Negu Gorriak. Ideia Zabaldu Tour y Mila esker. Ubeda ha desarrollado su carrera profesional en Argia, Egunkaria y Berria, como redactora y también como maquetista y diseñadora. Mejor me callo cuenta las pesquisas realizadas por Bakartxo para aclarar el misterio de la vida de su abuelo José Bermejo, un miliciano anarquista que luchó en la Guerra Civil y cuya pista desapareció en Francia tras la II Guerra Mundial, un personaje rodeado de un halo romántico. Pero la investigación irá revelando más preguntas que respuestas, más silencios que certezas… Porque al parecer las cosas no fueron como la leyenda familiar contaba. La memoria histórica y sus agujeros.

TOBIE NATHAN

Ese país al que te pareces      (MAEVA)  331 páginas

Tobie Nathan (El Cairo, 1948) vivió los primeros años de su vida en Egipto. Sus padres eran de origen italiano y judío. Su abuelo materno era farmacéutico y su padre dirigía una fábrica de perfumes. En 1957 tuvo que abandonar, junto a toda su familia, su país natal a raíz de la revolución egipcia y la expulsión de los judíos. Vivieron un tiempo en Italia, hasta que se instalaron en Francia, donde Nathan obtuvo la ciudadanía a los veintiún años. Hoy Tobie Nathan es psicólogo y el representante más reconocido de la etnopsiquiatría, disciplina que estudia la interacción entre los procesos mentales y culturales. Ha escrito libros científicos y de ficción. En Ese país al que te pareces cuenta la historia del niño Zohar que nace en el gueto judío de El Cairo y al que salva la vida su ama de cría, que le amamanta durante cuarenta días junto a su propio bebé, una niña llamada Masreya. Años después los dos se reencuentran y vivirán una historia de amor apasionada y secreta, porque en Egipto el amor entre hermanos de leche está prohibido. Del Egipto cosmopolita de antes de la revolución de Nasser.

KEVIN BIRMINGHAM

El libro más peligroso     (ES POP)  478 páginas

El escritor irlandés James Joyce publicó Ulises, su obra cumbre y una de las más influyentes de la literatura europea moderna, en 1922.  Desde el primer momento el libro creó una gran controversia y durante más de una década estuvo prohibido en el mundo angloparlante por “obsceno”. Autoridades gubernamentales a ambos lados del Atlántico confiscaron y quemaron más de un millar de ejemplares debido a que la venta, distribución, promoción e importación de la novela había sido declarada ilegal tanto en Gran Bretaña como en Estados Unidos. El libro más peligroso narra la extraordinaria historia del Ulises, desde los primeros apuntes de Joyce en 1904 hasta su decisivo juicio federal por obscenidad en 1933. Unas décadas después el libro, curiosamente, se había convertido en parte del canon literario occidental. El historiador literario estadounidense, y profesor de literatura en Harvard, Kevin Birmingham, realiza un trabajo deslumbrante que ha merecido premios y reconocimientos. Sorprende que sea su primera obra publicada.

La tercera entrega de novedades de octubre de 2017

JOYCE CAROL OATES

Un libro de mártires americanos  (ALFAGUARA)  814 páginas

La escritora estadounidense Joyce Carol Oates (Lockport, 1938) es una de las grandes cronistas de la vida en su país desde mediados del siglo pasado a nuestros días. Dotada de una gran capacidad para la fabulación y para el retrato psicológico, su bibliografía se nutre de grandes libros, tanto novelas, como volúmenes de relatos y biografías o autobiografías enmascaradas,  como La hija del sepulturero, Mamá, Infiel, Ave del paraíso, memorias de una viuda. Blonde o Hermana mía, mi amor. En Un libro de mártires americanos cuenta una historia basada en hechos reales, el asesinato en Estados Unidos de un médico abortista por un fundamentalista cristiano. A partir de este suceso Oates cuenta la historia de Luther Dunphy, evangelista enardecido, y su víctima, Augustus Voorhees, un médico idealista. Pero también la de sus hijas, boxeadora y documentalista, hasta que ambas se encuentran. Impresiona.

EVELIO ROSERO

Toño Ciruelo      (TUSQUETS)  270 páginas

El escritor colombiano Evelio Rosero (Bogotá, 1958) se dio a conocer entre nosotros en 2007 con Los ejércitos, novela con la que ganó el II Premio Tusquets Editores. Una novela que fue traducida a catorce idiomas y que le hizo ganar otros premios relevantes. Luego se han ido publicando otros libros suyos, como Los almuerzos, La carroza de Bolívar, una obra muy desmitificadora, y Plegaria por un Papa envenenado. En Toño Ciruelo intenta desvelar los misterios que se encuentran en el personaje que da título a la novela, un asesino sin escrúpulos que parece una personificación del mal. Una persona aparentemente normal, que se crió entre amigos y vecinos, que tuvo estudios, y que se fue transformando en un monstruo. Conoceremos a Toño Ciruelo a través de los ojos de los que le conocieron, y especialmente de su amigo Eri Salgado. Radiografía de la violencia colombiana y de sus víctimas.

DAVID MONTEAGUDO

Crónicas del Amacrana    (RAYO VERDE)  236 páginas

Lo del catalán David Monteagudo (Vivero, 1962) es de traca. No descubrió su vocación literaria hasta los cuarenta, pero cuando en 2009 publicó Fin, todos vimos que había nacido una estrella literaria. La novela, de tono apocalíptico y que habla de un mundo que desaparece, se convirtió en un bestseller silencioso y dio lugar incluso a una película. A partir de ahí, y en el mismo tono fantástico, publicó Marcos Montes, Brañaganda, El edificio e Invasión. El autor afirma que su método consiste en “empezar siempre con una situación cotidiana, realista, e introducir un elemento que rompa esa cotidianidad, una rendija que permita asomarse a ciertos abismos, o a otras interpretaciones de la realidad”. En Crónicas de Amacrana nos cuenta la historia de un hijo que va encontrando secretos en la figura de su padre. Secretos que le abrirán una puerta a muchos lugares. ¿Deberá aceptar el legado? Inquietante.

ASA AVDIC

La isla     (ROCA)  278 páginas

Esta novela la firma una escritora y periodista sueca, Asa Avdic (Langbro, 1974), pero no es una novela negra al uso. Estamos en el año 2037 en el Protectorado de Suecia. En la pequeña isla de Isola siete personas han sido seleccionadas para participar en un juego mental patrocinado por el estado para reclutar al candidato ideal para un puesto en el servicio de inteligencia de la totalitaria Unión de la Amistad. Uno de estos candidatos es Anna Francis, una burócrata adicta al trabajo con una hija de nueve años a la que rara vez ve. En verdad, Anna no es estrictamente una candidata al puesto: de hecho, ella es la prueba en sí misma. Su misión es escenificar su propia muerte y, luego, desde su escondite entre los muros de la casa, observar cómo reaccionan los otros seis candidatos al descubrir que hay un asesino entre ellos. Pero de pronto llega la tormenta. Adictiva.

BENJAMIN MOSER     (SIRUELA) 492 páginas

Por qué este mundo. Una biografía de Clarice Lispector 

Han pasado ya cuarenta años de la muerte de la escritora brasileña Clarice Lispector (1920-1977) y su mito no ha hecho más que crecer. Una mujer marcada por su biografía misteriosa, y por unos libros subyugantes: Cerca del corazón salvaje, Lazos de familia, Una manzana en la oscuridad o La pasión según G.H., su obra más popular. Una autora que parecía escribir siempre estando al límite, al borde del desastre: “Escribo sin la esperanza de que nada de lo que escribo pueda cambiar nada en absoluto” o “Escribo como si salvara la vida de alguien. Probablemente mi propia vida”. El escritor, crítico literario y traductor estadounidense Benjamin Moser (Houston, 1976), descubrió a Lispector cuando estudiaba portugués en la universidad. Y quedó atrapado. De ahí esta biografía de una autora calificada como “la sucesora de Kafka”.

 

El poema. Catalina Garcés, colombiana

De una extraña sustancia

estamos hechos, como imanes,

queremos vivir cuerpo a cuerpo

para buscar respuestas

en un precario hibernar juntos.

Adoptamos nombres,

hablamos con símbolos

y diariamente trabajamos en cosas

que nos deforman

intentando un equilibrio

entre el amor y la gran obra,

o simplemente seguimos espejismos

que dejan nuestros muertos

como estrellas ya desaparecidas

que brillan en la noche.

 

Sin movimiento,

así comienzan nuestros días

en un estatismo voluntario,

que nos obliga a nacer.

Este es un poema sin título escrito por Catalina Garcés, una escritora colombiana nacida en Medellín en 1981. Desde 2015 vive en Euskadi, y dirige el Club de Lectura de Literatura Latinoamericana en las bibliotecas de Vitoria-Gasteiz. Ha trabajado durante toda su, corta vida laboral, alrededor de la literatura y de las bibliotecas. Durante cinco años fue editora del programa Palabras rodantes, un proyecto cultural en el que se publicaron textos de literatura universal.  Este poema está en el poemario Hasta que desaparezca el nombre.

Goizalde Landabaso

El comictario. La obra de McCurry, por Morvan y Jung Gi Kim

El año pasado, al cumplirse el decimoquinto aniversario del atentado contra las Torres Gemelas de Nueva York, la editorial francesa Dupuis y la mítica agencia estadounidense Magnum editaron una obra conjunta sobre la tragedia del 11-S que mezclaba el cómic y la fotografía. Un espléndido álbum con guión de Jean David Morvan, dibujos del artista surcoreano Jung Gi Kim e instantáneas firmadas por el gran reportero gráfico Steve McCurry, que logró entrar en la “zona cero” poco después de caer las torres y autor de algunas de las mejores instantáneas sobre aquella horrenda fecha. Un contenido de lujo para un álbum imprescindible que acaba de publicar en castellano la editorial Diábolo.

Además de los atentados del 11 de Septiembre de 2001, eje central de la historia, el guionista Morvan hace un recorrido por la carrera profesional de Steve McCurry, auténtico icono del fotoperiodismo. Tras su primer trabajo en un medio local de Pensilvania, McCurry hizo la mochila en 1978 y eligió la India para su primer destino como fotógrafo freelance. Al año siguiente logra su primer gran éxito al entrar en Afganistán cuando el país estaba todavía en manos de los rebeldes y poco antes de la invasión soviética. Sus fotos fueron las primeras que se publicaron sobre el conflicto afgano, que cubrió a lo largo de 1980 para la revista Time y que le hizo ganar uno de los premios más importantes del fotoperiodismo, la Medalla de Oro Robert Capa. En ese momento Steve McCurry inicia su colaboración con la revista National Geographic, donde publica su instantánea más famosa, “la niña afgana“, ese inolvidable retrato de Sharbat Gula, la niña de bellísimos ojos verdes que fue declarada la mejor fotografía del año 1984 y que es, sin duda, una de las más conocidas de la historia.

En los años siguientes McCurry sigue cosechando premios, cubre la guerra Irán-Irak, ingresa en la agencia Magnum, recorre Filipinas y Camboya y fotografía sobre el terreno la Guerra del Golfo en Kuwait, Arabia Saudí e Irak. Un periplo apasionante del que somos testigos gracias a este álbum que une las fotos de McCurry y los magníficos dibujos de Jung Gi Kim. Una simbiosis perfecta que alcanza su punto culminante con los atentados del 11-S, y que recoge también otro hecho que marcó profundamente al gran fotógrafo: él estaba de visita en París el 13 de noviembre de 2015, el día en el que el Estado Islámico atacó la sala Bataclán y otros lugares de la capital gala causando la muerte de 130 personas.

Por encima de polémicas, como la denuncia de que McCurry retocó algunas de sus imágenes, algo prohibido en el fotoperiodismo, este hermoso libro es un homenaje a las víctimas de guerras y atentados y a la trayectoria de un auténtico titán de la fotografía. No os lo perdáis.

Iñaki Calvo