Archivo de la categoría: españa

La última entrega de novedades de noviembre de 2018

FRANÇOISE SAGAN

¿Le gusta Brahms?       (MEETTOK)  149 páginas

La escritora francesa Françoise Sagan (1935-2004) fue un fenómeno literario en todo el mundo cuando con tan solo 19 años publicó Buenos días, tristeza, una novela que se convirtió en el emblema de toda una generación, la novela que ponía cara y voz al vacío existencial que había teorizado Sartre. Sagan vivió una vida bohemia, intensa y no exenta de escándalos, escándalos que le llevaron a la ruina y casi al abandono. Ahora la editorial vasca Meettok publica, en traducción del poeta Gerardo Markuleta, ¿Le gusta Brahms?, novela publicada originalmente en 1959, y en la que, en un ambiente de la alta sociedad parisina, el entorno natural de sus novelas, cuenta la vida de Paule, una decoradora, que tiene una relación abierta (abierta para él, no para ella) con un empresario, Roger, y que inicia otra relación amorosa con un joven pasante Simón, que escandaliza a los de su clase. Sagan en estado puro.

EDUARDO RODRIGÁLVAREZ

Cuando vengan los míos   (TXERTOA)  294 páginas

Eduardo Rodrigálvarez (Bilbao, 1955) es un reconocido periodista que trabajó, entre otros medios, para Deia, El País y El Periódico de Catalunya. Siguió durante muchos años al Athletic y escribió varios libros sobre la historia de este club. Sus crónicas de los partidos son ya legendarias por su elegancia y su cuidada prosa. Quizás todo se explique porque en los setenta formó parte del colectivo Poetas por su pueblo. Cuando vengan los míos es su primera novela. En 1960, una cuadrilla de txikiteros de Bilbao fantasea, mientras juega al mus, con la idea de matar a Franco, aprovechando una visita del dictador a la basílica de Begoña. Su idea es recogida por un grupo anarquista que les facilita una bomba. Pero poco después uno de los miembros de la cuadrilla es asesinado en un atentado. Un inspector vallisoletano, recién llegado a la villa, se hará cargo de la investigación. Novela negra con mucho humor.

AITANA CASTAÑO-ALFONSO ZAPICO

Los niños de humo     (PEZ DE PLATA)  116 páginas

Aitana Castaño (Langro, 1980) es periodista y ha sido redactora de varios periódicos asturianos. Colabora también en revistas de la zona en las que habla sobre la situación de las cuencas mineras. Actualmente trabaja en la redacción de TPA Noticias. Además ha recibido muchos premios por su narrativa breve. Castaño, igual que otro asturiano ilustre, el dibujante Alfonso Zapico, que ilustra el texto con dibujos crudos pero no exentos de poesía y ternura, es un “niño de humo”, uno de esos niños de las cuencas mineras que cuando salían de sus pueblos no tenía que decir de dónde eran. Todo el mundo lo sabía. ¿Por qué? Su ropa olía a humo. A humo de las locomotoras, de las chimeneas, de los tubos de escape. Este libro cuenta historias de esos niños, que luego fueron hombres y mujeres que han tenido que vivir en una tierra abandonada. Historias de memoria, lágrimas y carcajadas.

PABLO GUTIÉRREZ

Cabezas cortadas    (SEIX BARRAL)  245 páginas

El andaluz Pablo Gutiérrez (Huelva, 1978) es uno de esos escritores que, como Isaac Rosa o Ricardo Menéndez Salmón, ha sorprendido por sus novelas ferozmente ancladas en la realidad social actual, marcada por los estragos que ha provocado la crisis económica. Ahí están para demostrarlo novelas como Nada es crucial, Democracia o Los libros repentinos. En Cabezas cortadas vuelve a poner el dedo en la llaga. La protagonista, María, huye al extranjero escapando de la mediocridad y el aburrimiento. Y en la megalópolis que habita asistirá asombrada a la actuación de brigadas de voluntarios que persiguen a los inmigrantes y a las redadas policiales nocturnas en los suburbios donde no se adentra el hombre blanco. Y todo lo contará María en su diario, en el que también aparecerá ese pasado que le ha llevado a vivir donde vive y malvive con un trabajo de mierda. Siempre interesante.

GEMMA PIÉROLA NARVARTE

Mujeres e ideología en la dictadura franquista               (PAMIELA)  349 páginas

Gemma Piérola Narvarte (Iruña, 1974) es doctora en Historia por la Universidad Pública de Navarra, donde trabaja como profesora, además de como investigadora en el Fondo Documental de la Memoria Histórica de Navarra. Sus investigaciones se han centrado en el análisis de las historia de las mujeres durante el franquismo, sobre todo en la vida cotidiana y en el discurso de género  del régimen franquista y de la Iglesia Católica. Mujeres e ideología en la dictadura franquista analiza la situación de las mujeres navarras entre 1939 y 1960. Estamos hablando de “un tiempo de silencio y miedo para unos y alegría para otros, de precariedad para casi todos y de autoritarismo estatal y moralina eclesial que copa todos los espacios y tiempos de la vida cotidiana de la población”. Las consecuencias para la sociedad, y sobre todo para las mujeres fueron tremendas y marcaron un tiempo de casi cuarenta años de censura, represión y cualquier tipo de oposición a lo establecido. Necesario estudio.

Jesús Ortiz y la aventura de crear un libro

Jesús Ortiz es un editor que un día se propuso explicar a su hija de seis años cómo se hacen los libros. La idea resultó tan grata, que decidió llevar por las escuelas esa primera experiencia a la que luego dio forma de libro con la ayuda de Kike Ibáñez, un ilustrador que ha publicado varios libros en la editorial del autor. Y así nació este álbum que acaba de ver la luz.

El protagonista es un niño aficionado al fútbol que comienza sus vacaciones de verano soñando conjugar al balón, pero un percance lo obliga a tener que reposar su pierna escayolada en casa, una casa donde hay siempre un padre escritor trabajando. Su hermana Susi le regala un día el libro de Cómo hacer un libro rápidamente y ahí comienza el gran descubrimiento del pequeño Migue.

El álbum entonces se va desplegando en varios libros. Uno es la historia del protagonista, que aficionado a esta nueva actividad compite con su padre en la elaboración de sus respectivas creaciones. El otro es el manual mismo con las pautas e instrucciones de cómo dar forma a un libro, su forma, su estructura, su contenido página a página, con el relato y las ilustraciones.

Tan fascinado por su creación se siente el niño que en  este momento de la tercera parte es cómo componerlo y prepararlo para la edición impresa. Y ese es el modo en que el niño protagonista se sueña escritor, deseoso de escribir nuevas historias con las que fabricar nuevos libros: la del niño que sueña con ser futbolista y se rompe una pierna o la de un perro que vuela cuando nadie lo ve…

Autor y editor a un tiempo Jesús Ortiz ha cosechado importantes reconocimientos con álbumes como El bosque, El ratón y la montaña o El rey del cielo, que publica su sello santanderino Milrazones, desde donde promueve actividades y encuentros en torno al álbum ilustrado.

Seve Calleja

Isaac Rosa, de la denuncia social al desamor

El escritor andaluz Isaac Rosa (Sevilla, 1974) acaba de publicar en la editorial Seix Barral la novela Feliz final. Rosa se ha ganado el respeto de los lectores y la crítica con una obra rigurosa, vanguardista y atrevida que se ha plasmado en novelas como La mala memoria (reelaborada como ¡Otra maldita novela sobre la guerra civil!), El vano ayer, El país del miedo, La mano invisible o La habitación oscura. En Final Feliz reconstruye un gran amor empezando por su final. La historia de una pareja que, como tantas, se enamoró, vivió una ilusión, tuvo hijos y peleó contra todo -contra ellos mismos y contra los elementos: la incertidumbre, la precariedad, los celos-, luchó para no rendirse, y cayó varias veces. Cuando el amor se acaba, surgen las preguntas: ¿dónde se torció todo?, ¿cómo hemos acabado así? Todo amor es un relato en disputa, y los protagonistas de éste cruzan sus voces, confrontan sus recuerdos, discrepan en las causas, intentan acercarse. Feliz final es una autopsia implacable de sus deseos, expectativas y errores, donde afloran rencores sedimentados, mentiras y desencuentros, pero también muchos momentos felices. Isaac Rosa aborda en esta novela un tema universal, el amor, desde los muchos condicionantes que hoy lo dificultan: la precariedad y la incertidumbre, la insatisfacción vital, las interferencias del deseo, el imaginario del amor en la ficción… Porque es posible que el amor, tal y como nos lo contaron, sea un lujo que no siempre podemos permitirnos. Con el autor hemos charlado. Pincha y escucha la charla.

La segunda entrega de novedades de noviembre de 2018

JOAQUÍN BERGES

Los desertores    (TUSQUETS)  382 páginas

Continúa el cambio de registro del escritor aragonés Joaquín Berges (Zaragoza, 1965), un autor con el que nos hemos reído mucho en novelas como Vive como puedas, Un estado del malestar y Nadie es perfecto.  Su cambio se produjo con Una sola palabra en la que contaba la historia de una mujer que intentaba volver a la normalidad tras haber estado en coma por culpa de un ictus y que sufría amnesia selectiva. Era un libro realmente conmovedor. Ahora en Los desertores cuenta la historia de un hombre, Jota, obsesionado con la figura de Albert Ingham, un soldado británico que, con su amigo Alfred, combatió en la batalla del Somme, en la I Guerra Mundial, en 1916, y que está enterrado en un pequeño cementerio del norte de Francia. Mientras viaja hacia el lugar, Jota va leyendo las cartas que Ingham escribió a su padre desde las trincheras y rememora la difícil relación con su padre y el desmoronamiento de su familia. Creciendo.

LUCIA BERLIN

Una noche en el paraíso     (ALFAGUARA)  282 páginas

La publicación de Manual para mujeres de la limpieza, una recopilación de textos editados entre 1977 y 1999 por la estadounidense Lucia Berlin (1936-2004), colocó hace tres años a esta autora en un lugar destacado entre los escritores de relatos estadounidenses de su generación. Berlin tuvo una vida azarosa y repleta de acontecimientos. Vivió su infancia en poblaciones mineras del medio oeste, su adolescencia glamurosa en Santiago de Chile (hablaba muy bien castellano) y su vida adulta entre Nueva York, México y California. Se casó tres veces y pasó las de Caín para alimentar a sus cuatro hijos. Fue enfermera, telefonista, limpiadora y profesora de escritura creativa en la universidad y en la cárcel. Su vida se coló en sus relatos y los hizo vivos, palpitantes, estremecedores, mágicos y realistas. Una noche en el paraíso reúne otros 22 relatos inéditos en castellano. El descubrimiento confirmado.

DONATELLA DI PIETRANTONIO

La Retornada      (DUOMO)  246 páginas

Donatella di Pietrantonio (Arsita, 1962) es dentista pediátrica y debutó en la literatura bastante tardíamente, hace tan solo siete años. Con su segunda novela, Bella mia, fue finalista del Premio Strega y ganadora del Premio Brancati. Pero ha sido con su tercera novela, La Retornada, que ganó el Premio Campiello, con la que lectores y críticas se han rendido a sus pies en Italia. Cuenta una historia que acongoja el corazón, la historia de una chica que se ha criado con sus tíos desde que era un bebé y a la que estos devuelven a su familia cuando tiene trece años. Una familia que vive prácticamente en la miseria (ella se ha criado en un entorno de clase media) y cuyos padres y hermanos son unos desconocidos para ella. Solo su nueva hermana pequeña, Adriana, le ayudará a asumir la nueva situación con su cariño. A tener en cuenta.

SALVADOR ROBLES MIRAS

La vida de las palabras   (M.A.R. EDITOR)  262 páginas

Tras su paso por la novela policiaca con las tres historias protagonizadas por el inspector Telmo Corrales (La exclusiva del asesino, Troya en las urnas y El delantero centro se niega a jugar) y la protagonizada por su ayudante, la subinspectora Cecilia Fresnedo (Aurora en la oscuridad), el escritor vasco-murciano Salvador Robles Miras (Águilas, 1956) vuelve al territorio del microrrelato que tan buen sabor de boca nos dejó en A la sombra de un tilo. Unos cuentos, como se dice en la contraportada, que “nos hablan de cómo convertir el desamor en amor, la ira en calma, el fracaso en éxito y la tristeza en alegría; que nos recuerdan que vivimos épocas de felicidad que sólo sabemos apreciar cuando se han perdido y nos incitan a vivir el momento”. Cuando uno entra en el mundo literario de Salvador Robles Miras, sale mejor de lo que ha entrado. Una gran cualidad.

JOSE MARI ESPARZA ZABALEGI

Apología. Memorias de un editor rojo-separatista                         (TXALAPARTA)  324 páginas

La historia de la edición en Euskal Herria no se puede entender sin la figura de Jose Mari Esparza Zabalegi (Tafalla, 1951) que desde la Fundación Altaffaylla de Tafalla impulsó la creación de la editorial Txalaparta que dirigió durante tres décadas además de firmar él mismo una veintena de libros. En estas memorias, en las que se cuenta casi todo (algunas cosas no pueden ser todavía contadas por las razones que os imagináis), se habla del problema de la edición independiente y de izquierdas, del compromiso, la conciencia y la memoria, del paso por el Ejército Español (“lo más violento y terrorífico que he hecho en mi vida”), del exilio y las leyes “mordaza”, de vivir entre lo posible y la utopía, de insurgencias y rebeliones, de las guerras “de baja intensidad” y de los hermanos editores del mundo que “siguen tenaces, levantando trincheras de libros, ideas y sueños”.

El poema. Irene X, española

Ojalá tuviésemos veinte años para jurarnos

que nos enredaremos para siempre.

Para poder mentirte,

todavía,

sin saber que lo estoy haciendo

y decirte que te besaré las muñecas hasta el final.

 

Pase lo que pase

contra viento y marea.

 

Lo que pasa es que el tiempo

es un reloj que se paró aquel día de playa

y no supimos ajustar.

y hoy sus agujas

son pestañas en los ojos

que me escuecen si no las retiro.

 

Lo que pasa es que contra el  viento

nunca ha ganado nadie

y,

además,

desde que mis arrugas son de cualquier expresión,

estoy a su favor;

y al de las mareas,

los océanos,

los árboles,

el sol,

las tormentas eléctricas.

Este poema titulado La orquídea y la rozadura es un poema escrito por Irene X,  una periodista y escritora nacida en 1990 en Zaragoza. En 2013 publicó El sexo de la risa y desde entonces lleva libro por año. Su poemario La chica no olvida, en el que hemos encontrado este poema, es su trabajo más reciente, con el que ganó el Premio Espasa de Poesía 2018.

Goizalde Landabaso

Romanticismo y modernidad en Borja González

El dibujante y guionista extremeño Borja González (Badajoz, 1982) acaba de publicar en el sello Reservoir Books la novela gráfica The Black Holes. González (en la foto con Félix Linares y Kike Martín) es un autor que ha causado un impacto innegable con sus obras, obras que se mueven entre el Romanticismo y la más rabiosa modernidad. Antes de The Black Holes había publicado la también interesante y notable La Reina Orquídea. Nuestro invitado, como dice su biografía oficial es “ilustrador e historietista de formación autodidacta”. Un tipo inquieto que ha estado detrás también de editoriales como El Verano del Cohete y del sello de fanzines Los Ninjas Polacos. Da la impresión de que a Borja González le espera una larga y fructífera carrera internacional. Con el autor hemos charlado. Pincha y disfruta.

El comictario. La batalla de Berézina, el ocaso de Napoléon

Lo recogen los libros de Historia: el golpe definitivo a las ambiciones de Napoleón Bonaparte fue el desastre de la campaña de Rusia. Todo el mundo sabe aquello del “Mariscal Invierno“, y la terrible derrota que sufrió la Grande Armée en las estepas rusas. Es el resumen de un gran episodio histórico, convertido ahora en un cómic majestuoso por dos auténticos expertos, el guionista francés Frédéric Richard y el dibujante madrileño Iván Gil. Los dos vuelven a unir su talento para adaptar una obra del escritor y periodista Patrick Rambaud, después de su trabajo con la novela La Batalla, ganadora de los premios Goncourt y de la Academia Francesa.

Entre 2012 y 2014, Richard y Gil convirtieron en viñetas ese libro que narra la primera “no victoria” de Napoleón al frente de sus tropas, la batalla de Essling. Treinta horas de combates en los que 40.000 soldados perdieron la vida, una carnicería que no frenó las ansias de conquista del Emperador y General francés. Tras esa primera colaboración, Richard y Gil asumieron el reto de adaptar al cómic otra de las novelas de Rambaud, se titula Nevaba y gira en torno a la campaña de Rusia. Con rigor histórico y ritmo cinematográfico, sin escatimar detalles y con un perfecto retrato de personajes, el dibujante Iván Gil nos lleva hasta la Rusia del año 1812 y nos incrusta entre el medio millón de efectivos con el que Napoleón esperaba conquistar el Imperio Ruso.

En tres meses, y después de algún choque sangriento como la batalla de Borodino, las tropas francesas llegaron en septiembre a Moscú y se encontraron una ciudad vacía. Tras semanas de privaciones y un pavoroso incendio, Napoleón y su ejército abandonan Moscú y emprenden una retirada que se convirtió en un auténtico infierno. Los ataques de las tropas rusas, en especial los cosacos, la falta de provisiones y las temperaturas de hasta treinta grados bajo cero se conjuntaron para aniquilar a la orgullosa Armada Imperial Francesa. Una odisea que tuvo su punto final en el cruce del río Berézina, ubicado en la actual Bielorrusia y que permitió a Napoleón y algunos miles de soldados huir a Polonia. En Berézina, murieron decenas de miles de personas y se certificó el desastre de la campaña de Rusia: del medio millón de combatientes apenas volvieron 22.000.

Iván Gil lo narra con pulso firme a través de sus dibujos, sentimos el terror, el hambre y el frío de los protagonistas, pequeños seres que luchan por sobrevivir en lo más profundo del pozo sangriento de la Historia. Imprescindible este cómic, Berézina, un integral que reúne los tres álbumes de la serie y que publica en castellano la editorial Ponent Mon. No os lo perdáis.

Iñaki Calvo

La primera entrega de novedades de noviembre de 2018

TANJA STUPAR-TRIFUNOVIC

Relojes en la habitación de mi madre 

(TRES HERMANAS)  247 páginas

La editorial Tres hermanas continúa en su colección Otros Mares mirando hacia la antigua Yugoslavia y concretamente hacia la actual literatura croata. Tras publicar la magnífica Viljevo de Luka Bekavac, una muy peculiar novela de ciencia-ficción a lo Stanislav Lem, se atreve ahora con Relojes en la habitación de mi madre una novela con la que Tanja Stupar-Trifunovic (Zara, 1977), narradora, poeta, articulista y crítica literaria, consiguió en 2016 el Premio de Literatura de la Unión Europea. La novela recrea la relación entre una madre y su hija en los tiempos de la antigua Yugoslavia, antes de que las diferentes guerras civiles rompieran el país. Una historia de infancia feliz en la que la protagonista creará un alter ego llamado Ana. Una historia sobre la memoria, las relaciones personales y los primeros amores.

IBAN ZALDUA

Como si todo hubiera pasado 

(GALAXIA GUTENBERG)  260 páginas

Iban Zaldua (Donostia, 1966), profesor de Historia en la Universidad del País Vasco, es uno de los grandes escritores actuales en euskera. Es un estupendo autor de relatos, como demuestran sus volúmenes Gezurrak, gezurrak, gezurrak, Etorkizuna, Biodiskografiak, Inon ez, inoiz ez o Sekula kontatu behar ez nizkizun gauzak, aunque ha publicado también novelas y ensayos literarios, tan estimulantes como Ese idioma raro y poderoso. Ahora Zaldua reúne en este nuevo libro 42 cuentos publicados a lo largo de su trayectoria literaria sobre el conflicto vasco, lo que él denomina “La Cosa”. Algunos de ellos se publican en castellano por primera vez. Aunque de vez en cuando aparecen los grandes eventos del conflicto, asesinatos y treguas, los cuentos hablan principalmente de lo que suponía vivir cotidianamente con la violencia. Un libro imprescindible.

MARÍA GAINZA

La luz negra      (ANAGRAMA)  143 páginas

María Gainza (Buenos Aires, 1975) es una prestigiosa periodista argentina. Ha trabajado para The New York Times y fue corresponsal de ArtNews. Se ha movido sobre todo en el periodismo cultural y especialmente en el referido al mundo del arte. En 2011 publicó un libro, Textos escogidos, en el que se recogían ensayos y críticas sobre el arte argentino. Pero hace tres años publicó su primera novela, El nervio óptico, que dejó rendida tanto a la crítica argentina como a la española y que, hablando sobre el mundo del arte y los artistas, se movía entre la ficción y la realidad. Su nueva novela habla de falsificadores y falsarios, y otra vez pululan por ella personajes reales que parecen moverse dentro de una ficción. La protagonista es una crítica de arte que trabajó para una tasadora por cuyas manos pasaban obras falsificadas. El arte y la vida.

LUNA MIGUEL

El funeral de Lolita      (LUMEN)  190 páginas

La joven escritora española Luna Miguel (Alcalá de Henares, 1990) trabaja como periodista y editora, pero en el mundo literario es conocida por su actividad poética. Lleva publicando libros de poemas de los dieciocho años, entre ellos Estar enfermo, La tumba del marinero y El arrecife de las sirenas. También ha publicado El dedo, un interesante libro mezcolanza subtitulado Breves apuntes sobre la masturbación femenina. Con El funeral de Lolita debuta en la novela. En ella se nos cuenta la historia de la joven y polémica crítica gastronómica Helena a la que una amiga llama para darle la noticia de la muerte de Roberto, quien fuera su profesor de literatura del que estuvo enamorado. Tras asistir a su despedida en el tanatorio, Laura, la viuda de Roberto, la invitará a su casa. Una historia sobre la memoria y sobre una fascinante Lolita.

JOSÉ SARAMAGO

El cuaderno del año del Nobel   (ALFAGUARA)  260 páginas

Saramago (1922-2010) es uno de esos escritores que parecen estar más vivos que nunca. El premio Nobel portugués no ha dejado de ser noticia por las reediciones constantes de sus novelas y por la aparición, de vez en cuando, de algún inédito. Este libro lo es. El cuaderno del año del Nobel recoge los apuntes de José Saramago durante 1998, el año en el que le fue concedido el Premio Nobel de Literatura, hace ahora veinte años. Hay aquí, por tanto muchas referencias a la vida cultural, pero también muchos apuntes personales y muchas reflexiones éticas, porque a Saramago le gustaba mirar el mundo y comprometerse con los más desfavorecidos, denunciando por tanto las actitudes más lamentables de los poderosos de nuestro planeta. El diario se completa con varias conferencias que el autor impartió ese año. Un libro oportuno.

La última entrega de novedades de octubre de 2018

AKI SHIMAZAKI

El quinteto de Nagasaki     (LUMEN)  442 páginas

Aki Shimazaki nació en Japón en 1954, pero vive desde 1991 en Canadá, en Montreal. Y escribe en francés, algo sorprendente. Es una autora muy esquiva porque no concede entrevistas. Dice que son sus libros los que deben hablar por ella. El quinteto de Nagasaki reúne en un solo volumen cinco novelas breves, volumen que obtuvo los principales premios literarios del Canadá francófono. A este ciclo ha seguido otro de cinco novelas más, titulado El corazón de Yamato, que pronto será publicado en castellano. En 2015 comenzó el tercer ciclo de estas historias. La historia se centra en Yukiko, que ha vivido toda su vida con un terrible secreto. Y es que la mañana del 9 de agosto de 1945, antes de que se lanzara la bomba sobre Nagasaki, mató a su padre. La novela entrelaza momentos históricos como el terremoto de 1923, la II Guerra Mundial y la guerra de Corea. Un retrato de Japón, sus culturas y sus contradicciones.

MARCOS GIRALT TORRENTE

Mudar de piel      (ANAGRAMA)  235 páginas

Marcos Giralt Torrente (Madrid, 1968) es un autor casi desconocido para la mayoría de los lectores que se ha ganado un merecido prestigio literario. Nieto de Gonzalo Torrente Ballester e hijo del pintor Juan Giralt, comenzó a publicar a partir de 1995. Tiene libros de cuentos, Entiéndame, novelas, París y Los seres infelices, y narraciones de corte autobiográfico, Tiempo de vida, en la que se adentraba en la difícil relación que mantuvo con su padre. Con este último libro ganó el Premio Nacional de Narrativa y el Premio Strega Europeo en Italia. Mudar de piel reúne nueve relatos en los que habla de las relaciones familiares, su tema más querido. Sus protagonistas son personajes enfrentados a sus miedos y anhelos a los que el autor mira de forma desapegada, pero compasiva. Asistimos a la exploración de las intimidades familiares, ligadas muchas veces por un afecto difuso. Un autor que reclama más atención.

LISA HALLIDAY

Asimetría      (ALFAGUARA) 312 páginas

La estadounidense Lisa Halliday (Massachusetts, 1976), que vive en Italia, trabajó durante varios años en una agencia literaria. Allí conoció al escritor Philip Roth, con el que vivió una historia de amor que se transformó en una amistad profunda. Si contamos esto no es por ganas de ser chismosos sino porque esta historia forma parte de su primera novela, Asimetría. Una novela que se desarrolla entre dos relatos. En uno, Insensatez, se narra la relación amorosa entre una joven editora estadounidense y un maduro escritor. En el otro, Locura, se cuenta la detención de un hombre iraquí-estadounidense en el aeropuerto de Heathrow en Londres  durante las Navidades de 2008. Las dos historias se entrelazan en un epílogo tan sorprendente, como hermoso, a decir de la crítica. Un libro en el que nada es lo que parece. Y es que el mundo está increíblemente entrelazado.

RICARDO ALÍA

El peón envenenado         (MAEVA)  455 páginas

Ricardo Alía (Donostia, 1971) es químico de profesión y ajedrecista y escritor por pasión. Hace dos años inició la publicación de la Trilogía del Zodiaco (El signo del Dragón, El vuelo de la Serpiente y El salto del Caballo) donde llenaba la capital guipuzcoana de crímenes que debían desentrañar los ertzainas Max Medina y Erika López. En su retorno, El peón envenenado, aúna amor por el ajedrez y amor por las novelas criminales. La novela se articula en torno a tres historias. En 1937 un niño vasco es enviado por su madre a Inglaterra para no sufrir las represalias fascistas. En 1970 otro niño, en un pueblo de Extremadura, descubre su extraordinario talento para el ajedrez. En 2003 ese niño, Arturo Muñoz, convertido en Gran Maestro, se enfrenta en Londres al desafío de su vida: detener a un asesino que le obliga a jugar una partida, en la que cada pieza capturada implica la muerte de un inocente. Estimulante.

PAOLO COGNETTI

Nueva York es una ventana sin cortinas 

(NAVONA)  180 páginas

Paolo Cognetti es un documentalista italiano enamorado de los Estados Unidos, donde vivió, especialmente en Nueva York, durante varios años, aunque ahora reside en un pueblo de los Alpes italianos. Desde ese lugar apartado escribe sus libros que le han procurado fama universal, especialmente Las ocho montañas, Premio Strega, que en el estado español solo se ha publicado en catalán. Nueva York es una ventana sin cortinas se publicó en 2010 y fue escrito en la Gran Manzana. Es un repaso de la vida neoyorquina a partir de sus barrios, desde Brooklyn a Little Italia. Una ciudad en la que al autor rastrea los paisajes mostrados en muchas películas o las tramas de libros ambientados allí por autores como Whitman, Auster, Melville o Kerouac. Una ciudad por tanto real e imaginada, “hecha de islas, puentes, edificios y de infinitas páginas de papel”. Una ciudad física y mental. El Gotham real e irreal.

Los viajes espacio-temporales de Ana Alonso

Bióloga y profesora, poeta, traductora y narradora, reconocida con importantes galardones,  y autora de series librescas de orientación didáctica como Pizca de sal o La llave del tiempo, la catalana Ana Isabel Conejo, conocida también como Ana Alonso, lleva esta vez al lector preadolescente a épocas del pasado de la mano de  una intrépida chica de once años.

Luna, la protagonista adolescente de esta historia y de todas las que configuran la serie, pude relacionarse con seres incorpóreos que viven  entre la vida y la muerte si poder seguir su camino al más allá y, con ellos, es capaz de viajar al pasado. Así que decide ayudarlos. Vive con su familia sobre la tienda de antigüedades familiar, donde pasas muchos ratos.

El día que llega a la tienda un lekythos, un pequeño frasco donde los antiguos griegos guardaban sus esencias, Luna entra en contacto con uno de esos incorpóreos al que llamará Omega. Con él, con el espectro de su amigo Yago y con  el de su abuela Luz, se trasladará a la antigua Grecia para ayudar a Omega a resolver el enigma de su muerte.

Cuenta con la erudición de su abuelo, que le habla de la Grecia Antigua, con la complicidad de su amigo Yago, un incorpóreo deseoso de ir con ella a todas partes, con su amiga Judit, sicóloga y dependienta de la tienda, y con su abuela, profesora de filosofía en un instituto y ahora un ser incorpóreo más. De este modo, además vivir la aventura de Luna, el lector conocerá la polis griega y su organización sociopolítica, se familiarizará con los antiguos dioses, y recorrerá los parajes helenos de antaño. Un recurso que la autora, desde su dominio de la didáctica, maneja con destreza.

Con  sorprendente agilidad narrativa  y con la fuerza del relato en primera persona, las andanzas de la protagonista avanzan por entre los vestigios, mitos y leyendas de la antigüedad clásica, combinando con amenidad la divulgación histórica con la literatura y haciendo de los chicos y chicas lectores coprotagonistas de los hechos narrados.

Este es el primer volumen  de la serie Luna y los incorpóreos, con la que Ana Alonso va implicando a los lectores  en  nuevas hipótesis argumentales y dando vida a nuevos personajes a través de un JamChat creado por la editorial al efecto. Luego vendrán nuevos viajes de Luna a la Edad Media, al Siglo de Oro o a los destellos últimos de la civilización azteca… Con ello nos deja una buena muestra del modo de leer más actual, en el que coexisten los soportes digitales y el papel impreso.

Seve Calleja